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Biografia Juan Luis Guerra


Juan Luis Guerra Seijas (Santo Domingo, República Dominicana, 7 de junio de 1957) es un cantautor y productor musical dominicano. Ha vendido hasta el momento más de 20 Millones de copias en todo el mundo, siendo así uno de los principales íconos de la música latina. Guerra ha ganado 18 Grammys, entre ellos 3 de la academia norteamericana. Esto lo convierte en uno de los artistas con más gramófonos de América Latina.Su estilo propio, una mezcla de merengue, bolero y salsa con fusiones afroantillanas, ha cosechado un éxito considerable no solamente en su país natal sino también en el extranjero. Juan Luis Guerra se asocia a veces con la música popular llamada bachata dominicana, y aunque esta asociación es en parte cierta, realmente utiliza los conceptos básicos de ese ritmo mezclándola con bolero y añadiéndole así más melodía a algunas de sus canciones.No se limita a un estilo de música, en cambio, incorpora diversos ritmos como el merengue, la bachata-bolero, balada, salsa e incluso gospel.Juan Luis Guerra es hijo del matrimonio conformado por el finado jugador de baloncesto Gilberto Guerra y la señora Olga Seijas. Nació y creció en la ciudad de San Pedro de Macoris. Al concluir la secundaria, cursó durante un año Filosofía y Literatura en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), luego decidió que la música era su vocación y se cambió al Conservatorio Nacional de Música. La "Casa de Teatro" se convirtió en el primer espacio donde Juan Luis Guerra se presentó como "cantautor". Al concluir sus estudios en el Conservatorio de Santo Domingo, decidió estudiar composición y arreglos en el Berklee College of Music en Boston (Estados Unidos). A este viaje va con muchas expectativas y con una carta que, a petición de una amiga, debía entregar a una estudiante de diseño llamada Nora Vega, con quién posteriormente se casó. Juan Luis Guerra es considerado uno de los compositores más famosos y relevantes de la música popular latinoamericana. Guerra ha llevado la música de su tierra a público diverso gracias a las fusiones exitosas que ha hecho con el rock, el blues y el gospel. Ha brincado del género tropical hasta la radio pop juvenil.Después de volver a Santo Domingo, trabajó haciendo música para pautas publicitarias destinadas a la televisión dominicana en inglés. Durante esta tiempo, entró en contacto con los cantantes Maridalia Hernández, Mariela Mercado y Roger Zayas-Bazán quienes le acompañaban regularmente en las grabaciones. Así forma su grupo Juan Luis Guerra y 4.40 y graba su primer álbum, Soplando (1984). Este álbum según el propio Juan Luis “es una fusión de merengue tradicional con jazz unido a una vocalización al estilo [del grupo vocal estadounidense] Manhattan Transfer. Era algo muy suave y con gran influencia de jazz". Warner Music lo relanzó en 1991 bajo el título El Original 4.40. Hoy en día es considerado un álbum de colección.El origen del nombre del grupo radica en la pronunciación informal de la cifra 440 (cuatrocientos cuarenta), que es el número de herzios de la frecuencia de la nota la. Esta nota es usada por los músicos como referencia para afinar sus instrumentos En 1991 Guerra crea la "Fundación 440", destinada a los más necesitados en la República Dominicana.Luego en 1999 cambió el nombre por "Fundación Juan Luis Guerra".El 16 de marzo de 2008, participó junto a Juanes, Miguel Bosé, Carlos Vives, Alejandro Sanz, Juan Fernando Velasco y Ricardo Montaner el concierto Paz sin fronteras, en la frontera de Colombia, Venezuela.17 de octubre de 2008, participó como Embajador de Buena Voluntad de la UNESCO en uno de los eventos más importantes de América Latina de la Campaña "Levántate y Actúa contra la Pobreza y por los Objetivos de Desarrollo del Milenio", en Bávaro, al Este de la República Dominicana, durante la Conferencia Internacional de Las Américas. Allí, junto a más de 2,500 jóvenes de todo el hemisferio, dio lectura a la Declaración Dominicana para la Campaña, en el evento organizado por la "Asociación Dominicana de las Naciones Unidas" (ANU-RD) y la Fundación Global Democracia y Desarrollo (FUNGLODE), y que contó con el apoyo del "Departamento de Información Pública de las Naciones Unidas". Allí estuvo acompañado de funcionarios de alto nivel de la ONU y del nadador Marcos Díaz, así como de las autoridades locales de la Campaña. Su participación contó con cobertura internacional por el contenido de la declaración, que pedía a los líderes del mundo atender los problemas que evitan el desarrollo de los pueblos.En enero de 2010, Juan Luis se unió a un grupo de personalidades de la República Dominicana en el telemaratón denominado Que viva el país por Haití liderado por la conductora dominicana Jatnna Tavárez.El 18 de abril Juan Luis Guerra Organiza un concierto a beneficio "Un Canto de Esperanza por Haití" con el fin de construir un Hospital Infantil en Haití el concierto fue todo un Exito, Guerra fue el gran anfitrión de este concierto. El lugar se convirtió en una discoteca gigante a ritmo de merengue, bachata, pop y rock. Guerra fue el primero sobre el escenario con sus merengues “La Travesía”, “A pedir su mano” y “Las avispas”, aunque al final regresó con tres temas más: “Como yo”, “Bachata en Fukuoka” y “El farolito”. 40.000 personas asistieron el 18 de abril en Santo Domingo al concierto Un canto de esperanza por Haití, organizado por Guerra y en el que también actuaron Alejandro Sanz, Miguel Bosé, Juanes y Enrique Iglesias, entre otros artistas. Y para el gran cierre los protagonistas subieron al escenario y cantaron el clásico “Ojalá que llueva café”, compuesto por Guerra, y sosteniendo entre sus manos las banderas dominicana y haitiana entrelazadas.

Biografia Maria Jose


NOMBRE COMPLETO: MARIA JOSE LOYOLA ANAYA,LUGAR Y FECHA DE NACIMIENTO: CIUDAD DE MEXICO, 2 DE ENERO PELO: CASTAÑO TEZ: BLANCA Lo que más le gusta de su cuerpo, y lo que menos: su boca es lo que más le agrada, y lo que menos, la lonja. -Mejores amigos: Los Kabah, Sandra, Juana, Marlene, Mariana, El Chemo, todos los que rodean a Kabah y Maribel Guerrero. -Apodos: "Majosa", "Mary Joe", "Joey", "Pedi".-Recuerdo más importante de su infancia: cantar una ópera de Mozart en el columpio de su abuelita. -Hobbies: es medio obsesiva, puede arreglar la cocina o un cajón, tocar el piano, su perro y el cine.-Lo que más valora en la vida: la felicidad.-Tres palabras que la describan mejor: activa, tranquila y rara.-El mejor consejo que ha recibido en su vida: que haga lo que quiera, lo que le nazca del corazón.-Un secreto, algo que nadie sabe de ella: no tiene secretos.-Si no viviera en México, le gustaría vivir en: la playa, Nueva York, Miami, Los Ángeles.-Lo que más le gusta y disgusta del hombre: del físico que estén bien, que tengan su pompa y abdomen. No le gusta que no entiendan cuando tiene cambios hormonales, que la repriman; le gusta que consideren a su carrera como prioridad.-Lo que más detesta de la vida: las injusticias.-Su frase célebre: las cosas pasan por algo y el hubiera ya murió.-Auto: una camioneta Explorer-¿Fuma, toma o ha probado drogas?: sólo toma cerveza y tequila.Tatuajes: dos tatuajes, uno en el pie derecho y otro abajo del ombligo (sus iniciales).-Cirugías: el apéndice y cirugía del ojo derecho por estrabismo.-Fobias: de chica tenía claustrofobia y le atemorizaba mucho la llegada del 2000.Si pudiera reencarnar, ¿en qué lo haría?: en aire o en un perro que traten bien.-Primer beso: a los 11 años y le dio guácala.-Primera relación íntima: a los 14 años.-¿Lugar más extraño donde ha hecho el amor?: en un coche.-¿Alguna vez ha robado?: sí, robó dulces y nunca la cacharon.-Color de ropa íntima: la que esté bonita, depende de la ropa. Tiene una naranja y amarilla que le gusta mucho.Algún momento embarazoso en su vida: se cayó frente a todos.-¿Cómo y dónde se ve en 10 años?: guapa, en Estados Unidos o en una playa de México y cantando.-Premios y reconocimientos recibidos en su carrera: algunos del intercolegial, de chiquita por cantar, y los del grupo Kabah.-Peor chisme que le han inventado: que se había casado, que se emborrachó en la secundaria, que se le había bajado el vestido en una fiesta y que no le había importado.-Día más triste: cuando se murió su tío, un abuelo, su perro; cuando hay problemas familiares.-Posesión material más querida: su colección de osos polares.
MARIA JOSE FORMO UNA DE LAS VOCES MAS IMPORTANTES DEL GRUPO KABAH. TRAS CASI 13 AÑOS EN EL GRUPO MARIA JOSE DECIDIO PRESENTARSE COMO SOLISTA CON SU PRIMER ALBUM TITULADO ¿QUIEN ERES TU?

Biografia Anahi


Anahí Giovanna Puente Portillo (14 de mayo de 1983) conocida simplemente como Anahí, es una actriz y cantante mexicana.Logró fama internacional tras interpretar a Mía Colucci en la telenovela mexicana Rebelde y formar parte del grupo RBD, el que consiguió vender más de 10 millones de discos en todo el mundo. Como solista ha vendido más de 3 millones de copias con sus 5 discos. Anahí nació en la Ciudad de México, hija menor de Enrique Puente y Marichelo Portillo; es la pequeña de dos hermanas. A la edad de dos años, inició su carrera en el programa Chiquilladas y durante varios años fue la imagen de la marca Pepsi Cola. El tema que interpretó Te doy un besito sirvió para cerrar diariamente la programación infantil del canal 5 de Televisa.Anahí además de actuar en televisión, ha participado en algunas películas como Nacidos para morir con Humberto Zurita, Había una vez una estrella con David Reynoso y Pedro Fernández.Como cantante, Anahí ha llegado a vender aproximadamente más de 3 millones de copias con todos sus discos. El primer álbum de la cantante fue Anahí (1992), su siguiente disco se llamó ¿Hoy es mañana?. Además fue intérprete del tema Mensajero del señor, canción dedicada al Papa Juan Pablo II con motivo de su visita a México en 1993. su tercer álbum Anclado en mi corazón, su cuarto y último antes de participar en RBD (hasta ese entonces el más exitoso) Baby Blue, y el quinto y útimo en toda su trayectoria hasta ahora el más exitoso es Mi Delirio. (sin incluir las compilaciones Antes de ser rebelde y Una rebelde en solitario) los cuales fueron hechos mientras pertenecía al grupo RBD.Tras trabajar en algunas telenovelas como Vivo por Elena, El diario de Daniela, Mujeres engañadas entre otras, en el 2000 se le dio la oportunidad de realizar su primer protagónico en la telenovela "Primer amor a mil x hora" en la que interpretó a Geovana. En 2002 se integró al elenco de la segunda temporada de "Clase 406" como Jessica.En 2004, el productor, Pedro Damián, la integró en el elenco de la telenovela Rebelde, donde interpretó a Mía Colucci. A la par de esta telenovela, se integró al grupo de pop, RBD.Con RBD, Anahi consiguió múltiples Discos de Platino y Oro, realizó giras por la gran mayoría de lugares en el mundo, lo que significó uno de los acontecimientos populares más importante de la música mexicana de las últimas décadas. Anahi visitó más de 23 países, cantó en 116 ciudades, vendió más de 10 millones de discos y 17 millones de descargas digitales, despachó más de dos millones de entradas de sus conciertos y más de 20 millones de artículos de merchandising, creo una muñeca Barbie con su imagen y vendió cuatro millones de DVD.Tras 4 años de éxitos, el grupo anunció su separación en 2008 y una gira mundial de despedida llamada Gira Del Adiós, que pasó por lugares como Serbia, Eslovenia, Rumanía, Venezuela, Argentina, Perú, Brasil, Estados Unidos, España y México. Como despedida, RBD lanzó un disco titulado Para Olvidarte De Mí En julio de 2009 y durante la entrega de los Premios Juventud, estrenó su nuevo sencillo musical, Mi delirio. La gira, Mi delirio World Tour, comenzó el 3 de noviembre del 2009 en la ciudad de São Paulo. El día 5 de noviembre actuó en Rió de Janeiro. Su gira se extenderá por toda América Latina, Argentina, Brasil, USA, España, Polonia, Rumania, Eslovenia, Croacia. Se espera que el final de MDWT termine en mayo de 2011.En el 2010 fue elegida jurado internacional para el evento Viña del Mar 2010 donde realizó una presentación, sin embargo no se llevó ningún galardón. el 23 de noviembre de 2010 lanza la reedición de su disco como solista después de RBD, Mi Delirio, del cuál se desprende el tercer sencillo Alérgico. Anahí es parte de la firma Ad.ly, una firma de Beverly Hills que escribe mensajes para los famosos en Twitter o en Facebook para promocionar sus productos o marcas.Un celebridad pueden ganar alrededor de $200 asta $25,000 por un solo Tweet segun reporta The Hollywood Reporter

Biografia Chino y Nacho


Chino:Nombre completo: Jesús Alberto Miranda Pérez (El Chino),Edad: 24 años.Fecha de Nacimiento: 15 de Noviembre de 1984.Lugar de Nacimiento: Caracas.Estudios: segundo semestre de Idiomas.Signo Zodiacal: Escorpión.Experiencia: Antes de debutar como parte del dueto “Chino y Nacho” formó parte de los grupos Calle Ciega, Scala 1, Censura C y el Reality Show de Venevisión Generación "S".Se define como: Un joven que quiere vivir en el escenario y que hace de la música su trabajo.Nacho:Nombre completo: Miguel Ignacio Mendoza (Nacho) Edad: 25 años.Fecha de Nacimiento: 22 de Agosto de 1983.Lugar de Nacimiento: Lecherías, Estado Anzoátegui,CHINO Y NACHO: REYES DE LA MUSICA URBANA Jesús Alberto Miranda Pérez, y Miguel Ignacio Mendoza, mejor conocidos como Chino y Nacho, son dos jóvenes que a fuerza de talento, constancia y mucha entrega se convirtieron en los soberanos absolutos del reggaetón venezolano para luego probar con otros sonidos propios de la movida urbana.Nacidos para la música y convertidos en destacados intérpretes y compositores gracias al trabajo junto a distintas agrupaciones, estos artistas decidieron emprender camino como dúo en 2007 y su nombre se ha convertido en sinónimo de éxito, lucha, entrega, constancia, versatilidad, música y madurez… una madurez que han logrado desde su primer año de trabajo gracias a vivencias dentro y fuera de los escenarios. “Somos unos muchachos luchadores, dispuestos a recorrer cualquier parte del mundo para llevar nuestra música. Estamos hechos de grandes decisiones y de tomar riesgos buscando crecer, sino, basta recordar nuestra salida de la agrupación más famosa de Venezuela, en el momento de más auge, para emprender una carrera como dúo y logramos un gran apoyo por parte de toda Venezuela”, comentan Los Mackediches.Chino y Nacho no sólo están hechos de música; también están formados por el sentimiento y los valores inculcados por sus familias, a quienes consideran la base de su éxito y de sus inmensas ganas de llevar su música a todos los rincones del planeta. En la familia desarrollan su lado más sensible y la dedicación al público que va más allá de los escenarios, pues muestran su lado humano al apoyar la labor de fundaciones y hospitales y comparten su talento sin necesidad de publicidad.Talento que trasciende el escenario,Su primera placa discográfica, titulada “Época de Reyes” dejó en evidencia la fusión que predomina en su trabajo plasmada en un disco doble: uno totalmente urbano y otro romántico por excelencia. “Ese hombre soy yo”, fue su primer tema promocional y a éste siguieron otros que llegaron al sitial de honor con fuerza indetenible: “Voy a caer en la tentación”, “Vagabundo de amor”, “Dentro de mí” y “Me mata, me mata”.“Somos dos artistas urbanos con un talento que nos ha llevado a experimentar diversas fusiones en nuestros ritmos y melodías, además de letras profundas, poéticas y en su mayoría románticas que permiten a los jóvenes de todos los estratos sociales contar con canciones dignas de escuchar, dedicar y disfrutar”, comenta el dúo consentido de Venezuela.Artistas urbanos que reflejan experiencias de vida y sentimientos, Chino y Nacho debutaron en el reggaetón y expandieron su radio de acción a otros géneros musicales: “Algunos sólo se encasillan en el perreo, pero nosotros damos mayor importancia a las melodías y los ritmos al punto de poder fusionar nuestro reggaetón y nuestro pop con la sesión de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de Venezuela y compartir con grandes músicos venezolanos de la talla de Huáscar Barradas y José Gregorio Oquendo. También hemos compartido con artistas de otros géneros y eso nos enriquece musicalmente”.Dueños de un swing romántico que engancha a público de todas las edades, Chino y Nacho saben plasmar en vivo lo que interpretan en un disco acompañados de una banda de músicos de primera línea y un nutrido grupo de bailarines que hacen posible un performance original. Por si fuera poco, son jóvenes visionarios y dueños absolutos de su carrera que no han escatimado recursos en emprender viajes que han tenido como resultado canciones junto a los grandes productores Eliel (Don Omar), Memo (Puerto Rico), Noriega (Puerto Rico) y Richy Peña (productor de Don Omar, Rell, Nelly), eso sin contar su mancuerna con los venezolanos Daniel y Yein, quienes a su juicio son los dueños de los temas más pegados de la música juvenil actual en Venezuela.Su talento, viva expresión de Venezuela, sorprendió al señor William Omar Landron, mejor conocido como Don Omar, con quien compartieron en Nueva York la grabación de la canción y el videoclip de “Dentro de mi” contando con la producción por Richy Peña; proyecto que forma parte de “El orfanato” la escuela de la música, iniciativa mediante la que el “King of kings” se encarga de buscar y lanzar nuevos talentos a nivel mundial. “Don Omar surgió como una especie de mentor de Chino y Nacho; estamos muy agradecidos porque es un gran ejemplo musical y trabajar junto a él nos ha permitido aprender mucho más sobre el mercado mundial del reggaetón y probar con otros sonidos, lo que se evidencia en nuestro primer trabajo”.Chino y Nacho son ritmo, voz y corazón de la música hecha en Venezuela y por esa razón han sido invitados de excepción en los eventos más importantes: conciertos, ferias y festivales, El Miss Venezuela, la Clausura de la Copa América, la producción del mensaje Navideño de Venevisión y el popular Festival de la Orquídea así como participaciones en los programas más populares. Han sido distinguidos con importantes premios de la industria, como el Mara de Oro, han engalanado importantes campañas publicitarias de productos consumo masivo y cada día son personajes más cotizados en la escena del entretenimiento siendo responsables de dar vida a temas de telenovelas como fue el caso del tema “La Vieja esa” para “¿Vieja yo?”, dramático de Venevisión, y hasta incursionar en este mundo con participaciones especiales como actores.Reyes Supremos La carrera de los Reyes del romantiqueo no estaría completa sin el apoyo incondicional que les brindan las fans y los medios de comunicación, quienes siguen atentos cada paso de su exitosa carrera. “Estamos agradecidos. Cada éxito y cada logro es parte del cariño de nuestra gente, las más de cien mil muchachas del club de fans, de los medios de comunicación. Queremos ser ejemplo de perseverancia para aquellos niños y jóvenes que nos siguen y quieren cumplir sus sueños”.Con ellos se escribió un nuevo capítulo en la historia musical venezolana. Luego de marcar pauta con su “Epoca de Reyes” Chino y Nacho preparan al público para el impacto de “Supremo”, segunda producción discográfica que brinda un abreboca a ritmo de pop y merengue: el pegajoso tema “Niña Bonita”, que alcanzó el primer lugar de popularidad en apenas un par de semanas en cartelera.“Supremo” descubre el verdadero sonido de Chino y Nacho, ese al que ellos mismos definen como “algo distinto, electrónico‚ bailable y agresivo”. En esta producción repiten mancuerna con el productor Richy Peña, quien ha sido pieza clave en darle forma a ese sonido internacional que ya comienza a abrirse caminos en Colombia, Puerto Rico y Estados Unidos con notable aceptación. “Estamos trabajando sin descanso, estamos creciendo como artistas y seres humanos.

Biografia Alejandra Guzman


Alejandra Gabriela Guzmán Pinal, (n. Ciudad de México; 9 de febrero de 1968) conocida artísticamente como Alejandra Guzmán, es una cantante mexicana de pop rock. Hija del también cantante de rock and roll y actor mexicano Enrique Guzmán y de la primera actriz mexicana Silvia Pinal. Ha conseguido vender más de 15 millones de discos a nivel mundial[1] y ha colocado veintitrés sencillos dentro de los diez primeros lugares en la radio nacional, convirtiéndola en una de las celebridades más importantes y un ícono de la música mexicana.Ha recibido múltiples reconocimientos por sus producciones en México, Estados Unidos, Centroamérica y sudamérica
La relación entre la actriz del cine mexicano, Silvia Pinal Hidalgo y el famoso cantante rock venezolano de los 50's, Enrique Guzmán Vargas, causó polémica, debido a la gran diferencia de edades (casi 12 años), pero a pesar de las criticas, en 1968, nació su hija Alejandra.Alejandra Guzman hizo su primera aparición televisiva a los dos meses de edad en el programa de sus padres, titulado "Silvia y Enrique", con tan sólo 8 años de edad, comenzó a tomar clases de ballet, claqué y jazz. Su creatividad y originalidad se desarrolló desde los primeros años de su vida, ya que tuvo la oportunidad de experimentar con las bellas artes, como el baile y la pintura, y todo lo relacionado con el mundo del espectáculo.Alejandra Guzman, resintió desde edad temprana la ausencia de sus padres, que estaban en constantes viajes debido a lo demandante de su trabajo. El matrimonio Guzmán-Pinal se desgastaría tiempo después en medio de problemas y agresión física, culminando en el divorcio, cuando Alejandra tenia 6 años de edad.El 25 de octubre de 1982, la familia Pinal sufrió la dolorosa perdida de Viridiana Alatriste, media hermana de Alejandra, hija de Silvia Pinal y Gustavo Alatriste, Viridiana murió en un accidente automovilístico, este hecho marcó la vida de "La Guzmán".Alejandra era una joven rebelde e inquieta que escapaba de su casa para salir a fiestas pero, siempre mostró peculiar interés por las actividades artísticas. Su preparación fue muy diversa ya que viajaba en las giras de las obras de teatro de su madre, hizo comerciales, participó en televisión, hizo coros para bandas y hasta trató de incursionar en proyectos como Garibaldi, Flans y Fresas con Crema (con quienes llegó a presentarse en el Palacio de los Deportes) sin embargo, su madre le prohibía estar en estos proyectos sin terminar la preparatoria. Alejandra hizo todo lo posible por estar en el mundo del entretenimiento sin descuidar la escuela. Participó en novelas como "Cuando los hijos se van" y "Tiempo de Amar" y en la obra musical "Mame" al lado de su madre. A pesar de esto, Alejandra conoció a la rockera Mexicana "Kenny" integrante del grupo "Los Eléctricos" y participó con ella haciendo los coros en sus presentaciones, motivándola a incursionar en el mundo de la música.
Después de tocar puertas en diferentes lugares y a escondidas de sus padres, "La Guzmán" tuvo la oportunidad de su vida cuando en una audición el productor español Miguel Blasco creyó en ella y le produjo su primer álbum titulado "Bye Mamá" con el cual debutó en el popular programa de televisión Siempre en Domingo. La canción "Bye Mamá", que era un grito de independencia, ocasionó el distanciamiento de Alejandra con su madre, quienes no se hablaron durante seis meses, debido a la fuerte letra que contenía. El tema "La Plaga", tributo a su padre, le abrió las puertas del éxito. Sus fanáticos pronto la identificaron como "La Reina del Rock" o simplemente como "La Guzmán".Su forma desinhibida, rebelde, las frases subidas de tono y quitarse piezas de ropa durante sus presentaciones, aumentaron su popularidad, que crecía cada vez más. Después de tanto trabajo, y en pleno auge de su carrera, Alejandra Guzmán, anunció su embarazo, lo que estremeció a la prensa. Finalmente el 13 de marzo de 1992, nace su hija Frida Sofía, fruto de su amor con el empresario Pablo Moctezuma, de quién se separaría tiempo después.Tras un largo tiempo de ausencia en los escenarios, Alejandra, vuelve con una actitud nueva y sexualmente desinhibida, posando en Playboy y mostrando sus numerosos tatuajes, que ha colocado en su piel, como símbolo de sus experiencias en la vida."La Guzmán" da un salto importante en su carrera al ofrecer conciertos en Estados Unidos, volviéndose ahora en una imagen internacional, su disco "Flor de Papel" aumentó su éxito, al recibir una nominación a los Grammys(norteamericanos).En 1997, Alejandra hace una fuerte revelación en el programa de Cristina Saralegui, en el cual dijo que se había alejado de las drogas, mediante rehabilitación por una promesa que le hizo a su nana antes de morir de diabetes. El 26 de febrero de 1998, contrae matrimonio en secreto en la ciudad de Miami con el empresario judío, Farell Goodman, luego se casaría bajo las leyes mexicanas en marzo de ese mismo año, sin embargo, la relación con Goodman sólo duraría un par de meses, debido a que él fue detenido en Alemania, por tráfico de drogas, negocio del cual "La Guzmán" no sabía nada.Con su nueva producción discográfica, "Algo Natural", viene una nominación para el Grammy Latino en su primera edición. Después de cambiar de disquera, ahora gana su primer Grammy Latino, gracias a "Soy" álbum donde Alejandra inicia su faceta como compositora.En el 2002, se estrecha la relación entre "La Reina del Rock" y su padre, tras la operación de corazón abierto practicada a Enrique Guzmán. A fines de ese mismo año, Alejandra conoce al comerciante, Gerardo Gómez Borbolla, con quién mantendría un noviazgo, el cual sometería a la cantante a un constante acoso de los medios de comunicación, debido al anuncio de su embarazo y su boda. Gómez Borbolla fue acusado de cometer fraude con tarjetas de crédito en Cuernavaca, robar coches y de drogadicción. Alejandra perdería a su bebé. Este suceso sumergió a "La Guzmán" en una profunda depresión y alcoholismo, pero gracias a su hermano, Luis Enrique y su padre, pudo rehabilitarse y terminó la relación con Gerardo Gómez Borbolla.En 2004 Alejandra lanza su material discográfico "Lipstick" con su primer tema en inglés. A pesar del fracaso de este álbum en cuanto a ventas, fue nominado en dos categorías de los Grammys.En el 2007 Alejandra combatiría contra el cáncer de mama, después de intervenciones quirúrgicas y tratamiento, "La Guzmán" superó la enfermedad, y se convirtió en vocera de "Iniciativa Ser". Su lucha la plasmó en el tema "Hasta el final" incluido en su producción "Fuerza".El día 10 de noviembre cantó en el concierto de los 40 principales realizado en el Estadio Azteca bajo el cobijo de su nuevo álbum: "Único".En 2010, tanto Ricky Martin como la propia Alejandra Guzmán hablan abiertamente de su relación pasada, acontecida en 1992.

Biografia Paty Cantú


Paty Cantú nació el 25 de noviembre de 1983 en Guadalajara,México; es una compositora y cantante mexicana de pop melódico,que se une a Mario Sandoval para conformar el grupo Lu en el año 1996. Ambos integrantes tenían varias influencias musicales desde pequeños, generalmente por el uso de la guitarra, instrumento,que comparten en la actualidad. Ambos se conocieron dentro de un grupo colegial musical.El 27 de julio de 2008, a través de su sitio de contactos en Internet, lanza el tema Dé su próxima producción discográfica como solista. El tema se difunde en varios medios logrando la fama.El 6 de julio de 2008, se anuncia un dueto con la banda mexicana,Motel, con el tema Dos Palabras, el cual esta incluido en la reedición de su disco 17.Por consiguiente se publica un nuevo tema Me Quedo Sola, mismo que escribió con base en experiencias y de un amor recordado. Este tema da título a su álbum debut. El 15 de septiembre de 2008, es lanzado a nivel nacional el sencillo Déjame Ir en radio.El video fue grabado el 6 de octubre de 2008, y fue estrenado el 18 de noviembre.El disco Me Quedo Sola salió a la venta oficialmente el 27 de Enero del 2009. Con solo 3 días a la venta, el disco debutó en el #8 en "Lo Más Vendido" en una tienda de discos en México, para la siguiente semana el disco se coloca como el Disco Más Vendido en Español estableciéndose en el #1. En esta posición permaneció por 2 semanas, El 21 de Febrero del 2009, hace oficial el segundo sencillo de su disco No Fue Suficiente.El video dirigido por Esteban Madrazo, e inspirado en el director de cine Tim Burton, fue grabado el 25 de Marzo del 2009.

Biografia Ricky Martin


Enrique José Martín Morales (n. en San Juan, Puerto Rico, 24 de diciembre de 1971), más conocido como Ricky Martin, es un cantante, compositor, actor y filántropo puertorriqueño. Varias veces ha sido galardonado por su desempeño en su carrera musical y por sus labores humanitarias. Entre sus múltiples premios se encuentran: el Grammy, el Grammy Latino, el Billboard y el MTV.Martin llegó a la fama en 1984 formando parte de la banda musical Menudo y a partir de 1991 se estableció como solista. Ha lanzado nueve álbumes de estudio, tres recopilatorios y más de cincuenta sencillos en español e inglés. Ha vendido más de 60 milliones de grabaciones como solista lo cual lo convierte en de los artistas más exitosas de todos los tiempos. Su álbum más vendido es el que lanzó en 1999, titulado Ricky Martin.Inició su carrera artística a muy temprana edad, en el mundo del modelaje infantil, los coros y obras de teatro escolares. Entre otras cosas, hizo la publicidad de Carnation, una marca de leche infantil, cuando tenía ocho meses de edad.La fama le llegó cuando se integró en el grupo infantil Menudo, en 1984, reemplazando a Ricky Meléndez. Después de cinco años de trabajo, giras, ensayos y grabaciones, Ricky Martin abandonó el grupo para establecerse en Nueva York y, posteriormente, en México, donde empezó su carrera teatral: "Los tenis rojos", y "Mamá ama el rock"; debutó como actor televisivo en la telenovela Alcanzar una estrella II.Debido al enorme éxito de esta telenovela, se lanzó al mercado un disco titulado Muñecos de papel, siendo Ricky una de las figuras principales. Junto con Sasha Sökol y su tema: "Juego de ajedrez", alcanzó los primeros puestos en las listas. Asimismo, realizaron una gira a lo largo de toda la república mexicana. Grabó "Todos mis caminos van a ti", con Sasha Sökol. Ricky Martin participó también en teletón 2008 de México junto con la participación de High School Musical.Hizo su primera aparición en el cine con la película Más que alcanzar una estrella, donde además conoció a la que fue su novia, Paloma, con la que dejó la relación tras dos años.1990-1993: contrato con Sony y primeros álbumesFirmó un contrato con Sony en 1991 y grabó su primer disco como solista, ,Ricky Martin, para el sello Sony Music Entertainment, producido por Mariano Pérez, consiguiendo llevar su música y popularidad a toda América Latina.En 1993 grabó su segundo trabajo discográfico, Me amarás, también para Sony Music, pero esta vez producido por Juan Carlos Calderón.1994-1997: General Hospital, A medio vivir, Les Misérables y Hércules,A finales de ese mismo año decide tomarse un respiro. Volvió a la actuación participando en una de las series más conocidas de Estados Unidos: General Hospital. Posteriormente apareció como Marius en la producción de Broadway Los Miserables.Su tercer disco, A medio vivir, salió al mercado en 1995, producido por Robi Draco Rosa, y KC Porter vendió más de seiscientas mil copias en seis meses. Con este álbum se hizo conocido mundialmente gracias al tema "María" que lo llevo a los primeros puestos de los ranking estadounidenses.Su fama y reconocimiento en aquel momento hizo que fuera requerido para diversos eventos internacionales. En el ámbito musical fue una de las estrellas latinas que cantaron el tema Puedes llegar, en el disco de los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996'; hizo un dueto con Paul Anka para el disco de este último, Amigos, y puso su voz en la película Hércules, de Disney donde también interpretó el tema principal.Ricky Martin fue nombrado persona del año 2006 por la Academia Latina de grabación. Según el anuncio citado por el propio organismo el cantante fue elegido por ser un consagrado artista, un apasionado humanitario y una figura mundial del entretenimiento. La ceremonia se llevó a cabo el día 1 de noviembre, en una cena en el Hotel Sheraton & Towers, en Nueva York. Ricky recibió un homenaje donde artistas como Juanes, Sin Bandera y Miguel Bosé, entre otros, cantaron temas de Ricky. En la entrega de los Grammys Latinos, Ricky Martin recibió el premio como "Hombre del Año", de manos del cantante español Miguel Bosé.Aparte de sus premios como músico es embajador de buena voluntad por Unicef, y ha ganado dos veces el Grammy por la Ricky Martin Foundation de Puerto Rico, creada para proteger los derechos de los niños.* Ha recibido el Leadership In The Arts Award, el Billboard's Spirit of Hope Award, el Alma Award, el Vanguard Award, y el International Humanitarian Award, por el International Center for Missing and Exploited Children.* Embajador de la Unicef, Ricky Martin fundó la Ricky Martin Foundation en 2002, y creó el proyecto People For Children para luchar contra el tráfico y la explotación sexual infantil. A raíz de esto participó en varios conciertos benéficos, incluyendo el Pavarotti & Friends, en 1999 y 2003.* En septiembre de 2002 recibió el Hispanic Heritage Award, por su labor humanitaria junto a Sabera Foundation para rescatar a tres niñas huérfanas de las calles de Calcuta.* Así, también en el 2002, grabó para la Fundación Sabera, y su disco Voices Of Hope, la canción Amarey A Mangalie.* En febrero de 2004, Martin recibió un Lifetime Achievement Award en los Premios Lo Nuestro, en Miami.* Martin ha sido nombrado como uno de los veinticinco hombres más bellos del mundo por People Magazine y People en Español, en 2000, 2006 y 2007.El 29 de marzo de 2010 hizo pública su homosexualidad a través de Twitter, enlazando a una misiva reproducida en su página web oficial. Además, Ricky Martin tiene bajo su tutela a dos hijos gemelos, Valentino y Matteo, producto de un convenio de vientre de alquiler.

Biografia Cristian Castro


Cristian Valdés Castro (nacido el 8 de diciembre de 1974 en Ciudad de México) es un cantante mexicano. Es hijo de los actores Verónica Castro y Manuel Valdés, "El Loco", (hermano del también cómico Germán Valdés "Tin Tán" y de Ramón Valdés).Hijo natural de la actriz Verónica Sáenz Castro con Manuel Gómez Valdés Castillo, siendo su nombre real Cristian Saénz Castro. En caso de adopatar los apellidos de su padre su nombre cambiaría a Cristian Gómez Valdés Saénz. Se inició en el ambiente artístico al lado de su madre en la telenovela El derecho de nacer. Continuó con la obra Mame con Silvia Pinal y dos telenovelas.Castro reconoce que el colombiano Kike Santander, un amigo de la familia desde su niñez incentivó junto a su madre su pasión por la música desde aquel famoso "Gallito Feliz". Santander ha compuesto muchas de las canciones que han formado parte de los discos de Cristian Castro. A los dieciocho años graba su primer disco Agua Nueva (1992). Éste disco fue un gran éxito en ventas y difusión radial.En 1998 participó en la banda sonora de la versión en español de la película de Disney, Mulan, con 2 canciones (Tu Corazón y Hombres fuertes de acción serán hoy).Se casó por primera vez en el año 2003 con la paraguaya Gabriela Bó, hija de una acaudalada familia. Este matrimonio duró poco más de un año. Se divorcia en julio de 2004 en Miami.Poco después se reconcilia con su anterior novia, la argentina Valeria Lieberman, licenciada en Derecho en su país. La pareja se casó al poco tiempo de reencontrarse. El 16 de junio de 2005 nace su primera hija, Valeria Lieberman, pero se retracta casi inmediatamente, alegando que lo hizo sólo por haber estado pasando por momentos difíciles en su vida de casado, así que en 2009 se divorcia oficialmente.

Biografia Alex Fernandez


Nombre completo: Alejandro Fernández Abarca,Cumpleaños: 24 de abril de 1971
Signo: Tauro,Lugar de nacimiento: Ciudad de México, México,Nació en la ciudad de México en 1971, es hijo del cantante Vicente Fernández y de María del Refugio Abarca. Tiene tres hermanos, Vicente, Gerardo y Alejandra.En 1976, a los cinco años de edad, ya se subía a los escenarios para acompañar a su padre: "El Charro de Huentitlán", Vicente Fernández.Su debut discográfico se produjo con un tema cantado a dúo con su padre: "Amor de los dos". La canción fue todo un éxito y en el siguiente disco de su progenitor, tuvo un tema para él solo: "El Andariego". Para este momento, ya tenía 19 años de edad.Dos años más tarde, su primer álbum Alejandro Fernández, ponía de manifiesto sus aptitudes para la música y la profunda sonoridad de su voz. Piel de Niña, su siguiente disco, llamó también la atención del público hacia el nuevo intérprete. "Acabé por Llorar", "Cenizas", "A la Vera del Camino" y "Cascos Ligeros" fueron algunos de los temas que consiguieron mayor difusión.Además de su inclinación musical -por herencia y por vocación- "El Potrillo", como se le llama cariñosamente, sintió también la necesidad de ampliar su formación personal y, tras los estudios primarios y secundarios, ingresó en la Universidad del Valle de Atemajac para estudiar arquitectura.Aunque nació en la ciudad de México, se crió en Guadalajara, entre el campo y la ciudad. Sus conocimientos musicales nacieron directamente de las fuentes, no sólo de la influencia de su padre, sino también de la participación en las fiestas y reuniones donde se cantaba y se vivían con pasión las tradiciones más arraigadas de la cultura popular mexicana.La música pudo más que la arquitectura y su siguiente material, Grandes Éxitos a la Manera de Alejandro Fernández fue un recorrido por algunos temas tradicionales de Latinoamérica, que Fernández adaptó a su estilo en títulos como "Conozco a los Dos", "A Pesar de Todo", "La Gloria Eres Tú" y "Noche de Ronda".Las dos producciones que siguieron, Que Seas Muy Feliz y Muy Dentro de mi Corazón iniciaron una nueva etapa en su carrera. Con ellos y gracias a temas como "La Mitad Que Me Faltaba", "Llorando Penas", "Como Quien Pierde Una Estrella", "Nube Viajera" y "Es la Mujer", consiguió la admiración del público más joven y, con ello, lo más importante: la identificación de las nuevas generaciones con la tradición musical mexicana.Su siguiente grabación, Me Estoy Enamorando, significó un paso importante hacia nuevos horizontes musicales. Baladas románticas y canciones más cercanas al pop, sin alejarse de su esencia mexicana, han conquistado a los públicos más diversos de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa. Los cuatro primeros sencillos extraídos del álbum "Me Estoy Enamorando", "Si Tú Supieras", "En el Jardín" (cantado a dúo con Gloria Estefan) y "Yo Nací para Amarte", fueron consecutivamente Nº 1 en las listas de música latina de la revista Billboard. El álbum fue multiplatino en América Latina y superó las 2.2 millones de copias vendidas en todo el mundo.En 1999 apareció en el mercado el fonograma Christmas time In Viena, una colección de canciones navideñas en la que "El Potrillo" canta en español e inglés al lado de Plácido Domingo y Patricia Kaas. El álbum contiene canciones tradicionales de todo el mundo, con la instrumentación de la Orquesta Sinfónica de Vienna.En su siguiente trabajo en el estudio, Mi Verdad, regresó a la música ranchera en temas como "Loco", "Si He Sabido Amor", "Mentirosos" y "Avísame". En este material experimentó con ritmos y sonoridades caribeñas, bajo la producción de Emilio Estefan, con Entre Tus Brazos, álbum del que se desprendieron los cortes "Quiéreme", "Háblame" y "Quisiera" como sencillos de la promoción.En 2003, él y su padre, cantaron juntos por primera vez en la gira 'Lazos Invencibles' en la cual incluyeron lo más selecto del repertorio de ambos y fueron escuchados por más de 40 mil asistentes entre los que sobresalía la presencia de la esposa del entonces Presidente de México, Vicente Fox.En 2006, presentó a los medios su nuevo disco, titulado México-Madrid en directo y sin escalas, en donde los periodistas, luego de ser ubicados en un salón pequeño de uno de los hoteles más grandes y lujosos de México, vieron todo el dvd de la nueva producción.En marzo del mismo año, se presentó en el Zócalo de la Ciudad de México, frente a más de 175 mil personas. Tres meses más tarde, el 26 de junio, lanza Viento a favor, disco que fue grabado en Buenos Aires, en los estudios Santito y en Los Ángeles en los estudios Igloo Music Studios. El álbum es de balada-pop- mexicana y está compuesto por una selección de temas donde refleja su amor y pasión.Con este material, inicia una gira internacional, visitando México, Estados Unidos, España y algunos países más de Centro y Sudamérica.Como parte de la celebración de sus 15 años de trayectoria musical, en 2007 lanza 15 Años de Éxito, en el que recopila los mejores temas de su carrera. También en este año, graba el tema 'Amor Gitano' junto a la cantante y actriz estadounidense Beyonce.En 2009, es invitado por Nelly Furtado para colaborar en su disco Mi plan en la canción "Sueños". En el mes diciembre lanza sus dos discos "Dos Mundos" (Evolución)(Pop) y (Tradición)(Ranchero).Curiosidades:Es uno de los pocos mexicanos que tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood.Tiene cinco hijos, Alejandro y las gemelas Camila y América, producto de su primer matrimonio con América Guinart y Emiliano y Valentina, a quienes procreó con la colombiana Ximena Díaz.Tiene un tatuaje en la espalda, que dice 'Hecho en México' y también tiene tatuados los nombres de sus hijos.

Biografia Marco Antonio S.


Marco Antonio Solís Sosa (nacido el 29 de diciembre de 1959 en Ario de Rosales) es un cantante y compositor Mexicano, también es conocido artísticamente como "El Buki".Marco Antonio Solís, con sólo doce años formó su primer grupo, Los Hermanitos Solís, en el que estaba su primo Joel.Siendo adolescente viajó a México y constituyó a Los Bukis en la primera mitad de los 70'. Durante las siguientes dos décadas, Los Bukis influyeron profundamente en la música del norte de México, Nuevo México y el México texano, llegando incluso al suroeste de Estados Unidos. Aunque Solís continuó trabajando junto a Los Bukis, inició una carrera en solitario que tuvo como resultado varios discos de platino en la década de los 90' con los CDS "Quiéreme", "Inalcanzable" y "Por amor a mi pueblo".Los Bukis fueron fundados por los primos Marco Antonio y Gervacio Solís. Antes de Los Bukis, los primos ya habían formado un dueto llamado "Los Hermanitos Solís ". Posteriormente se cambiarían el nombre a "Los SolesTarascos". En el verano de 1996, Marco Antonio Solís dio a conocer su primer álbum como solista, titulado "En pleno vuelo". Por ese mismo tiempo, Los ex-Bukis también sacaron a la venta su propio álbum, haciéndose llamar "Los Mismos": "Juntos para siempre". Ya cada quien por su lado, Los Mismos volvieron a lanzar otro álbum en 1997 titulado "Te llevas mi vida", seguidos por Marco Antonio Solís, quién daría a conocer su segundo álbum en septiembre de 1997 titulado simplemente "Marco".En 1975 lanzó su primera producción titulada ‘Falso Amor’, y hasta ahora, ha grabado 24 producciones discográficas.Pero más allá de esta gran historia, está el vuelo de un legendario. Marco Antonio Solís decide iniciar una nueva e intensa etapa artística como solista con el lanzamiento de su disco En pleno vuelo, que salió a la venta el 24 de julio de 1996 y en menos de una semana vendió medio millón de unidades, logrando ocupar los principales lugares en la lista de Billboard de los Estados Unidos.En 1997 lanzó su disco Marco Antonio Solís donde aportó nuevos y grandes éxitos al mundo latino como La venia bendita, que ocupó durante más de 25 semanas el primer lugar de popularidad.Para 1999 Trozos de mi alma fue un parte aguas en su larga y exitosa carrera. Marco Antonio canta los temas de su propia inspiración, que habían sido éxitos en las voces de Marisela, Enrique Iglesias, Rocío Dúrcal y Dulce entre otros.El tema Si no te hubieras ido se convirtió en la canción más tocada en radio tanto en Panamá como en México. Además, fue seleccionada para el soundtrack de la película mexicana Y tu mamá también.Asimismo, Marco Antonio Solís, en 1999,lanza al mercado un nuevo sencillo "Está en ti", tema principal de la Telenovela "Serafín",el cual fue todo un éxito.El 2000 fue un año trascendente en su trayectoria. Realizó giras y presentaciones personales en Estados Unidos, México y América Latina, reafirmándose como un gran artista. Además lanza su disco Marco Antonio Solís en vivo. Con este material, Marco Antonio Solís también rinde homenaje a Puerto Rico, país que lo considera uno de sus más grandes astros.Para 2001, lanza su disco Más de mi alma donde presenta el sencillo O me voy o te vas, acompañado por la Orquesta Sinfónica de Londres.Marco Antonio lanzó en 2003 su disco Tu amor o tu desprecio, ganando el Grammy Latino en el año 2004 en la categoría de Mejor Canción del Año.Para el mismo año, Marco Antonio Solís saca su nueva producción titulada "Trozos de mi alma", el cual fue un rotundo éxito a nivel nacional e internacional, ganando con este álbum varios premios Billboard por sus talentosas composiciones, ya que este álbum consta de canciones que ya había escrito para que las interpretaran otros artistas.En el mes de noviembre de 2000, Marco Antonio Solís lanzó al mercado su producción discográfica llamada "En vivo", la cual contiene sus mejores éxitos y un nuevo sencillo ya grabado por muchos artistas y de la inspiración de Noel Estrada llamado "En mi viejo San Juan".En 2001... “Más de mi alma” , un acierto cuyo primer sencillo titulado "O me voy o te vas" logró colocarse en los primeros sitios de popularidad en Estados Unidos y México. Esta producción obtuvo gran éxito comercial vendiendo dos millones de copias entre México y Estados Unidos.En "Más de mi alma", Marco transitó por el camino que le dio tanto éxito en su trabajo anterior, logrando el justo equilibrio entre sus excelsas letras y los acordes del melodioso sonido de las cuerdas. Acompañado por la Orquesta Sinfónica de Londres, "Más de mi alma" representó una suma más de su amplio historial de éxitos. En 2003 "Tu amor o tu desprecio" es el título de otra propuesta musical de Marco Antonio Solís para Fonovisa Records.En tono poético pero sencillo, con depurado estilo y una personal visión de la vida, este disco aborda situaciones cotidianas de amor y desamor, llenas de un profundo romanticismo y con letras que tocan las fibras más íntimas del sentimiento. Un año después reaparece con "Razón de sobra". En esta producción, Marco Antonio Solís emprende una aventura emocional que comparte generosamente con su público entregando diez temas de excelente contenido.Dos años más tarde regresa con nuevo disco, "Trozos de mi alma 2", un disco que sigue el concepto de su antecesor lanzado en 1999 y que el mercado pedía desde hace mucho tiempo, se trata de un disco con arreglos sinfónicos (las cuerdas fueron grabadas en Londres) y los demás acompañamientos en un estudio de Los Ángeles.Los temas son de la autoría de Marco, pero grabados en un inicio por otros artistas. Con baladas, cumbias y rancheras, Marco Antonio Solís continúa en el primer plano como el protagonista más notable dentro de su género.Marco confirma y refrenda el por qué es y será la máxima excelencia artística en América Latina, presenta su nueva producción de Éxitos *La Historia Continua... Parte III*, la cuál incluye éxitos del ayer y hoy, grandes éxitos.Ante más de diez mil personas y un pretigioso equipo de campeones del patinaje, Marco se presenta y deja en éxtasis al público del Latin on Ice 2006, evento que fue transmitido el día 7 de enero por NBC.Marco Antonio Solís presenta su nuevo disco ,Trozos de mi alma 2, un nuevo disco que viene a dar seguimiento a la producción de 1999, considerada como una de las mejores en América latina.El primer sencillo se titula “Antes de que te vayas” tema compuesto por Marco, e interpretado por Laura Flores a mediados de los años 90. El disco incluye varios temas que fueron interpretados por Paulina Rubio, José Javier Solís, Victoria, Laura Flores, Pablo Montero, Marisela y la gran Rocío Dúrcal.“Quien se enamoró, Hay veces, Extrañándote, Te voy a esperar, Pídemelo todo, Dios bendiga nuestro amor, Yo creía que sí, Ojalá, No puedo olvidarla y Antes de que te vayas” son los temas que conforman este disco, grabado en Londres, Inglaterra en conjunto con la orquesta sinfónica de Londres. También incluye finos arreglos acústicos que le dan un toque perfecto a ésta, otra obra maestra de la máxima autoridad romántica en México. Marco Antonio Solís. El disco salió a la venta el 26 de septiembre del 2006.En 2006, Marco Antonio Solís compartió escenario con 2 grandes de la música internacional, Marc Anthony y Laura Pausini, en un tour por Estados Unidos que fue entre julio y agosto. La gira cumplió con más de 20 fechas en donde juntos, en concierto, dieron todo en el escenario. Para el cierre de cada presentación interpretaron el tema “Amigo” que popularizó el cantautor brasileño Roberto Carlos.En febrero de 2006. Marco Antonio Solís lanzó a una nueva artista: Victoria,cantante argentina que ya había tenido algunos méritos en festivales como en OTI y Viña del Mar. Con un disco de 11 temas, todos de la autoría de Marco, Victoria salió a ser conocida en toda América. El primer corte fue “Qué saben” tema de la autoría de Solís, del cual se grabó un video clip en el cual Marco participó.Lamentablemente no se ha sabido nada de esta cantante pues no ha tenido el apoyo necesario de su disquera para ser promovida.Este mismo mes de febrero Marco Antonio Solís, recibió el premio a la excelencia por trayectoria de manos del prestigioso productor, Emilio Estéfan, durante la gala de premios Lo Nuestro 2006. Ahí Marco interpretó un popurrí de varios temas, celebrando sus 30 años de carrera.El 5 de octubre de 2006 Marco recibió otro premio a la excelencia, durante la entrega del premio OYE 2006, entregado en Puebla, México. En noviembre inició la gira de "Trozos de mi Alma 2", la cual recorrió gran parte de América. En 2008 recibe el premio al mejor compositor del año.Reconocido internacionalmente por sus logros como intérprete, compositor, arreglista y productor, Marco Antonio Solís es una de las figuras más representativas de México, y en 2010 fue considerado por la revista Billboard como el artista latino más influyente de la década pasadaEl 3 de agosto, Marco lanzará su nueva canción que lleva por nombre ¿Adónde vamos a parar?, canción que será el tema central de la telenovela Teresa y es el primer sencillo promocional de su producción musical titulada En total plenitud lanzada el 12 de octubre de 2010.

Biografia Juanes


Juan Esteban Aristizábal Vásquez (Carolina del Príncipe,Antioquia; nació el 9 de agosto de 1972), mejor conocido como Juanes,es un cantante, compositor, arreglista y activista colombiano de pop y rock en español que fusiona diversos ritmos musicales. Juanes ha vendido alrededor de 20 millones de copias alrededor del mundo. Es además un declarado activista de causas sociales y humanitarias. Su nombre artístico, Juanes, es el apodo con el que era llamado en la infancia en su familia y surge de la unión del primer nombre y la primera sílaba del segundo. Juanes pasó parte de su infancia en el municipio de Carolina del Príncipe (norte de Antioquía, Colombia) y posteriormente en Medellín. Sus éxitos comenzaron cuando empezó a incorporar la música rural, que es producto de las fusiones de rock pop con ritmos indígenas, africanos e hispanos.Desde la infancia ya tocaba instrumentos y la música fue su principal pasatiempo. A los 15 años comenzó su carrera con la banda de thrash metal Ekhymosis, con la que publicó 5 álbumes logrando un buen reconocimiento en la escena metalera y rockera de Colombia. El éxito de la banda se disparó con el tema 'Solo' que se encuentra en su trabajo 'Niño Gigante' (1992) el cual los dio a conocer a nivel latinoamericano.Al disolverse la banda, Juanes decide lanzarse como solista y en el año 2000 debuta con el álbum Fíjate bien. En 2002 ratifica la calidad de su trabajo con Un día normal. En conjunto, varios son los temas que sobresalen. Canciones como: “Volverte a Ver ”, “Para tu amor”, “A Dios le pido” (Que de hecho es usada en el primer capítulo de la 4.ª temporada de la aclamada serie Alias), “La tierra” y el éxito “La camisa negra”, número uno en diversos países de América Latina. A finales de 2007 publica La vida... es un ratico, cuyo sencillo de lanzamiento fue "Me enamora".El gobierno de Ecuador lo nombró embajador de la alegría. Además, según su sello discográfico, Universal Music, Juanes ha sido galardonado, entre otros, con 19 premios Grammy Latinos (5 ganados en la entrega de los premios Grammy el 13 de noviembre de 2008), 1 Grammy Anglo (ganado en la última entrega de los premios Grammy el 8 de febrero de 2009), 9 Premios MTV, 2 NRJ Radio Awards, 9 premios "Lo Nuestro", los máximos galardones posibles en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (antorchas de plata, gaviota de plata, y de oro simbólica) y otros reconocimientos a lo largo y ancho del planeta. En diciembre de 2009 es condecorado con el premio Nacional de paz en su Colombia natal en la categoría honoraria.El 7 de diciembre de 2010, Juanes lanzó mundialmente su nuevo álbum P.A.R.C.E. del que ya se desprenden sus tres sencillos Yerbatero, Y No Regresas y Regalito que hasta la actualidad le han dado la vuelta al mundo.

Biografia Fernando Colunga


Fernando Colunga Olivares (Ciudad de México, 3 de marzo de 1966) es un actor mexicano, de telenovelas y de teatro que ha trabajado con varias artistas y cantantes, entre ellas Thalía en tres telenovelas como María Mercedes, Marimar y María la del barrio, siendo en esta última el protagonista. También trabajó con Gabriela Spanic, en la telenovela La Usurpadora, que fue traducida a más de 60 idiomas; en Amor real junto a Adela Noriega, junto a Lucero en Alborada, con Silvia Navarro en Mañana es para siempre y ahora en Soy tu dueña con Lucero y Gabriela Spanic.Es hijo único del ingeniero Fernando Colunga y de la señora Margarita Olivares. Inició estudios de ingeniería civil, tuvo una ferretería, fue concesionario de autos, trabajó como administrativo y de barman. "Siempre tuve la tentación de ser actor, pero no lleguédirectamente a Televisa", empezó de actor de cine hasta que en 1988 trabajó de doble de Eduardo Yáñez en la novela Dulce desafío. A partir de allí decide continuar en la actuación y se matricula en el Centro de Educación Artística (CEA) de Televisa en el año 1990. En sus inicios su rostro se hizo popular en muchos hogares gracias a tener un papel en la versión mexicana del conocido programa infantil Plaza Sésamo. Apareció en otros programas como "La telaraña", "Hora marcada" y "Todo de todo".Tuvo apariciones en telenovelas como "Cenizas y diamantes", "Madres egoístas" y "María Mercedes".Carla Estrada le ofreció un papel en la telenovela Más allá del puente con María Sorté en 1993-1994. "Fernando es una persona sumamente estudiosa y entregada como profesional, exigente consigo mismo" opina Carla Estrada (Revista People).Después de esta telenovela, tuvo un papel en Marimar en 1994 dando vida a Adrián Rosales. Por ese año, Fernando se estrenó en el cine con la película "Bésame en la boca" con Paulina Rubio y en 1995 interpreta al personaje de Raúl Gutiérrez en Alondra, una novela de época con la productora Carla Estrada.En 1995-1996 Fernando consiguió su primer papel protagónico al lado de Thalía en la telenovela María la del barrio dando vida a Luis Fernando de la Vega.Con esta telenovela, Fernando comenzó a ser conocido en muchos países, pero la que le lanzó al estrellato fue sin duda Esmeralda con Leticia Calderón, vista países tan dispares como Indonesia o la República Checa,Después del éxito de Esmeralda en 1997, Fernando hace una incursión en el teatro con "Pecado no original" donde actuó junto a Chantal Andere; interpretaron a Jenny y Bill, un matrimonio infeliz en proceso de destrucción.Su siguiente telenovela fue en 1998, La usurpadora con la actriz venezolana Gabriela Spanic y con actores con los que había trabajado antes como Juan Pablo Gamboa, Chantal Andere, Alejandro Ruiz, Enrique Lizalde y Dominika Paleta, entre otros. En esta novela da vida a Carlos Daniel Bracho, un hombre que ignora que la usurpadora, Paulina ha ocupado el lugar se su mujer Paola, bajo chantaje de ésta. "Me ha gustado interpretarle porque él, es bastante diferente a mí, aunque nos parecemos en que no somos machistas. Pero yo pienso mucho más las cosas y exijo que los demás sean respestuosos conmigo, porque yo lo soy con ellos. Carlos Daniel tiene un carácter débil y ese no es mi caso". En una visión global Fernando opina "Casi no tuve tiempo de descansar entre una novela y otra, pero acepté gustoso porque volvía a trabajar con amigos y me gustó la historia. Además lo mejor, fue conocer a una persona tan encantadora como Gabriela Spanic. Nos entendimos tan bien que creo que formamos una pareja fantástica. Además mi personaje no es el típico galán, es muy innovador" (Revista Telenovela). Fernando consiguió cambiar un poco la imagen del galán de telenovelas, "Si, logré que el protagonista de la telenovela usara barba y bigote y que el vestuario fuera algo más desenfadado. Esto nunca se había dado, porque los galanes siempre tienen que estar impecables; yo he conseguido que, sin que parezca demasiado informal, mi personaje tenga una imagen diferente, más juvenil" (Revista Telenovela).Fernando realizó la telenovela Nunca te olvidaré (1999), al lado de Edith González.Además participó en Cuento de navidad e hizo la telenovela, Abrázame muy fuerte (2000) compartiendo escenas con Aracely Arámbula, Victoria Ruffo, César Évora y Nailea Norvind.Después de este papel, estuvo un tiempo alejado de las telenovelas, tiempo que aprovechó para estudiar actuación y producción. También hizo un papel en "Navidad sin fin" en el 2001.En el 2003 trabajó en Amor real, producción de Carla Estrada, donde interpreta a Manuel Fuentes Guerra, el hijo bastardo de un rico hacendado. En esta telenovela actuó junto a Adela Noriega, quien interpretaba a Matilde Peñalver de Fuentes Guerra, que era la esposa de Manuel Fuentes Guerra. También actuó junto a Mauricio Islas. Gracias a Manuel Fuentes Guerra ganó en el 2003 otro premio TVyNovelas al mejor actor. Esa telenovela alcanzó un sorprendente exitó mundial, ya que la historia y el elenco fueron de excelente nivel.Después de Amor real, Fernando se tomó un tiempo de descanso tras el cual volvió de nuevo a un género que le fascina, el teatro. Junto a César Evora, adaptaron guiones y pusieron en marcha "Trampa de Muerte". "Mi mayor reto al tomar este proyecto, es que la gente se la pase bien, que disfrute mi trabajo y vea una actuación diferente, que vean cosas que les sorprendan, que valga la pena pagar un boleto por ver un actor" (El Siglo de Torreón).Tras estar varios meses de gira con su obra, en el 2005, Fernando vuelve de nuevo a la televisión con la telenovela de Carla Estrada, Alborada, una historia de época ambientada en México en el siglo XVIII. La pareja de Fernando es en este caso, Lucero, compartiendo escena con actores como Valentino Lanús, Daniela Romo, Mariana Garza, Luis Roberto Guzmán, Vanessa Guzmán, Arturo Peniche, Irán Castillo y una larga lista de actores. Este le otorgó el premio como el Mejor Actor.En el 2007 vuelve a protagonizar una telenovela de época, Pasión, que también es producida por Carla Estrada. Esta vez comparte escenas con Susana González, Sebastián Rulli y Daniela Castro,En el 2008 trabajó en la telenovela Mañana es para siempre compartiendo créditos con Silvia Navarro de protagonista y Lucero como la villana de la historia. Tambien participaron Rogelio Guerra, Guillermo Capetillo, Dominika Paleta y María Rojo, entre otros. Dicha telenovela es producida por Nicandro Díaz, en donde interpreta a Eduardo Juárez, un hombre que, para su venganza en contra de Bárbara Greco (Lucero) cambia su nombre a Franco Santoro.En el 2010 fue el protagonista de la telenovela "Soy tu dueña" producida por Nicandro Díaz y donde comparte creditos con Lucero y Gabriela Spanic.

Biografia Lucero


Lucero Hogaza León (n. 29 de agosto de 1969; Ciudad de México), mejor conocida como "Lucero","La novia de América" o "Lucerito" es una actriz, cantante y presentadora mexicana. Hija de Lucero León Sauvinet y de Antonio Hogaza López. Fue casada por 14 años con el también cantante Manuel Mijares con el que ha procreado dos hijos, José Manuel Mijares Hogaza y Lucero Mijares Hogaza.La revista People en Español en su primera edición de Los 100 hispanos más influyentes del momento en EUA en 2007 la eligió junto a diversos cantantes, actores y escritores, políticos, intelectuales y gente de negocios, como Verónica Castro, Jennifer Lopez, entre otros. En la lista destacan las personalidades que impactan a la comunidad hispana de dicho país.Lucero, debido a su popularidad alcanzada a lo largo de tres décadas de trayectoria. Su gran carisma, talento y belleza le ayudaron a ascender rápidamente en su carrera destacando como una de las figuras más prometedoras de su generación.Comenzó su carrera desde muy pequeña, a los 10 años como "Lucerito" en los programas de variedades de televisión "Alegrías de mediodía" y Chiquilladas en Televisa. Fue la anfitriona de los concursos de canto infantil "Juguemos a cantar" y "América ésta es tu canción". Uno de sus más recordadas actuaciones de ese tiempo fue como Olivia, la novia de Popeye.A los 13 años en 1982 graba su primer álbum, Te prometo; su simpatía la lleva a protagonizar su primera telenovela Chispita. Es llamada para incursionar en el séptimo arte y en 1984 graba "Con tan pocos años". Ese mismo año filma la película Coqueta, al lado de Pedro Fernández. En 1985, filma la película Fiebre de amor, junto al cantante Luis Miguel, aunado a esta película en ese mismo año saca al mercado su tercer producción musical bajo el nombre de "Fuego y ternura" del cual se desprende un sencillo con el mismo nombre de la producción y el sencillo "Siempre te seguiré". Más tarde vendrían otras tres películas como "Escápate conmigo", "Quisiera ser hombre" y "Deliciosa sinvergüenza".En 1986 lanza el Lp "Un pedacito de mí" del cual se desprende el sencillo "Todo el amor del mundo" y para 1988 bajo el sello de la disquera Melody llega "Lucerito", producción del cual se desprendieron sencillos como "Millones mejor que tu", "No me hablen de él", "Tu amiga fiel" y "Vete con ella".Para 1990, Lucero protagoniza su primer telenovela como protagonista adulta Cuando llega el amor, donde también interpretó el tema musical, la cual la llevo a obtener el Premio TVyNovelas por "Mejor actriz", aunado a la telenovela una vez más participando en televisión bajo el sello de Melody lanza el LP "Cuéntame", que llegó a vender más de 300,000 mil copiasy del cual se desprendieron los sencillos como el que titula la misma producción, "Corazón a la deriva".En la década de los 90 incursiona en el género ranchero con el CD "Con mi sentimiento", regresa nuevamente al Pop con el CD "Solo pienso en ti" del cual se desprenden sencillos como "Electricidad", "Amor secreto" y "Ni una más", donde canta temas románticos escritos por Rafael Pérez Botija. Lucero regresa al mercado con "Lucero de México" en 1992 colocando temas como "Llorar" de Joan Sebastian, "Que no quede huella" de Guadalupe Esparza y "Tristes recuerdos".En 1993 graba otro disco con el sello de Melody bajo el nombre de "Lucero" que incluyó el tema Los parientes pobres, que llega junto con la telenovela del mismo nombre, con la que se llevó su segundo premio TVyNovelas, producción que contenía "Veleta", "El número uno" y "Sobreviviré", también de Rafáel Pérez Botija, seguido del CD "Siempre contigo" donde la intérprete logró anotar otro éxito a su lista.Años más tarde trabaja en 1995 en la telenovela Lazos de amor, historia en la que se veía a Lucero interpretar a unas trillizas separadas por un accidente automovilístico, lo que la llevó a ganar su cuarto trofeo en los Premios TVyNovelas y en la que también interpretó el tema musical.Para 1997 apuesta por "Piel de ángel" también bajo el sello de Melody, producción de la cual se desprenden "Tácticas de guerra", "Toda la noche", "Quiero", "Historias de amores" y "Una vez más".En 1999, decide ofrecer un concierto de celebración en vivo en La Plaza De Toros México, donde se grabó doble CD con los éxitos de la intérprete en vivo, con 15 temas pop y 17 temas en ranchero.En el año 2000 llega Mi destino eres tú telenovela donde interpreta al personaje de Andrea. La novela también fue bien recibida por el público, lo que le permitió ganar una vez más el trofeo de "Mejor actriz protágonica en los Premios TVyNovelas a la par de un disco con el mismo título de la telenovela y con un sencillo del mismo nombre, "Don´t Waste My Time" es el primer tema que la intérprete realiza para el mercado anglosajón.En el 2002 se hizo un concierto en el Auditorio Nacional, donde fue acompañada por el tenor Plácido Domingo, quienes brindaron un concierto a favor de la "Fundación vamos México", el 16 de octubre de ese año.Para el 2005 y después de haber hecho una corta temporada en teatro en la obra "Regina", Lucero una vez más vuelve a protagonizar una telenovela; bajo la producción de Carla Estrada, estrena Alborada, que le permitió ganar el trofeo de los Premios TVyNovelas y que le permitió ser ganadora del Premio Emmy.En 2004, Lucero participo como co-estelar en la película Zapata, el sueño de Héroe, cinta basada en la vida del heroe mexicano Emiliano Zapata, al lado de Alejandro Fernández y bajo la dirección de Alfonso Aráu, sin embargo, debido a que la cinta no tuvo apego a la biografía del personaje histórico, fue duramente criticada y no tuvo el éxito esperado.En el 2006, bajo el sello de EMI Music, Lucero lanzó al mercado una de sus mejores producciones discográficas, Quiéreme tal como soy, en homenaje al compositor Rafáel Pérez Botija, del cual se desprenden temas como "O tu o nada", "La gata bajo la lluvia" y "La única que te entiende", este material obtuvo disco de oro.Este mismo año es invitada por la Academia Latina de la Grabación a presentar junto con el cantante de salsa Víctor Manuelle la Séptima Entrega del Grammy Latino en la ciudad de Nueva York, su participación la consolidó como presentadora, convirtiéndose en la edición con mayor audiencia respecto a ediciones de años anteriores.,Es nuevamente elegida para presentar la Octava Entrega en el 2007 junto al comediante Eugenio Derbez, ambos repiten actuación en el 2009 en la Décima Entrega.En el 2007, para celebrar 27 años de carrera, Lucero ofreció un concierto en el Auditorio Nacional ante 10,000 personas; de tal concierto se editó un CD y DVD dobles los cuales salieron a la venta ese mismo año.El 5 de enero de 2008 Lucero inició un nuevo proyecto en su carrera artística: un programa de radio vía internet llamado ¿Qué onda, Lucero? que presenta entrevistas con diferentes personalidades del espectáculo que han compartido escenario con la cantante.En el 2008-2009 interpreta a Rebeca Sánchez"Bárbara Greco" la antagonista de la telenovela "Mañana es para siempre"La revista People En Español la reconoció como la Villana del año.Desde 1997 hasta 2010 es la anfitriona del Teletón en México.En 2010 Termino las grabaciones de Soy tu dueña junto a Gabriela Spanic y Fernando Colunga. En 1997 Lucero contrajo matrimonio con Manuel Mijares, realizándose la ceremonia religiosa en la capilla del Colegio de las Vizcainas, una de las más antiguas construcciones educativas españolas en México.Su boda fue televisada por Televisa en México y por Univisión en los Estados Unidos.El 04 de marzo de 2011 la pareja de cantantes anuncia mediante un comunicado de prensa su separación.fue premiada por sus 30 años de carrera en los premios tvnovelas.

Biografia Sebastian Rulli


Sebastián Oscar Rulli (nacido en 6 de julio de 1975 en Buenos Aires) es un actor y modelo argentino quien actualmente vive en México; casado desde diciembre de 2007 con Cecilia Galliano con quien tiene su primer hijo.Antes de convertirse en actor, Sebastián Rulli empezó a modelar en muchos países diferentes en Europa, a saber, España, Italia y Francia, así como en México y los Estados Unidos.En Mexico, se matriculó en el Centro de Educación Artística (CEA) de Televisa, donde estudió actuación. Rulli hizo su primera aparición en la televisión mexicana en la telenovela Primer amor... a mil por hora en el 2000. Él ha ganado gran popularidad desde entonces. Sebastián Rulli ha aparecido en muchas otras telenovelas, entre ellas Clase 406 (2002) y Rubí (2004), en ésta última donde tocó "Héctor Ferrer". Trabajó en la producción de Televisa Pasión (2007) como "Santiago Márquez", un personaje principal, junto con Fernando Colunga y Susana González. En 2009 concluyó su participación estelar en la telenovela" Un gancho al corazón" interprentando el papel de Mauricio Sermeño.En mayo de 2008 estelarizó la puesta de Teatro "P.D. Tu gato ha muerto" siendo el séptimo actor en actuar junto a Otto Sirgo en la misma, a más de doce años de su estreno en México.En 2010 tuvo una participación especial en Cuando me enamoro y co-protagonizó en Teresa en el papel de Arturo de la Barrera
Telenovelas
* Teresa (2010) .... Arturo de la Barrera Azuela
* Cuando me enamoro (2010) .... Roberto Gamba
* Un gancho al corazón (2008-2009) .... Mauricio Sermeño
* Pasión (2007-2008) .... Santiago Márquez
* Mundo de fieras (2006-2007) .... Juan Cristóbal
* Contra viento y marea (2005) .... Sebastián Cárdenas Contreras
* Rubí (2004) .... Héctor Ferrer
* Alegrijes y Rebujos (2003) .... Rogelio Díaz Mercado
* Clase 406 (2002-2003) .... Juan Esteban San Pedro
* Mujer, casos de la vida real (2002)
* Sin pecado concebido (2001) .... Marco Vinicio Martorel Hernández
* Primer amor, a 1000 x hora (2000-2001) .... Mauricio
* Verano del 98 (1998) .... Willy
* Naranja y media (1997) .... Sebastián
* Locas por ellos (1996) .... Johnny
* Montaña rusa, otra vuelta (1996) .... Ignacio

Biografia Angelique Boyer


Angélique Boyer nacida el 4 de julio de 1988, es el nombre artístico de Monique Paulette Boyer Rousseau, una actriz y cantante francesa, nacionalizada mexicanaBoyer nació en la comuna de Saint-Claude, en el departamento de Jura, Francia, en donde pasó sus primeros dos años de vida. En 1990 su familia se traslada a México para establecer su residencia.Angélique Boyer inició como modelo a los cinco años (1993) y tuvo la oportunidad de entrar al CEA infantil de Televisa a los 8 años (1996), lugar del que se graduó cuando solo tenía 11 años (1999).También fue integrante del grupo pop Rabanitos Verdes. Al terminar ese proyecto, a los 14 años (2002) entra nuevamente al CEA.Dos años después realiza casting para la telenovela Rebelde, producción en la que participó durante sus tres temporadas.Sus participaciones más destacadas han sido en las telenovelas y series de México como Muchachitas como tú, Alma de Hierro, Mujeres asesinas y Corazón salvaje.Protagonizó en 2010/2011 la más reciente versión de la telenovela Teresa dando vida al personaje principal de la trama junto a Aarón Díaz. Obtuvo por su actuación el premio TVyNovelas 2011 a la mejor actriz protagónica, siendo entonces la actriz más jóven en obtener el premio.

Biografia Lucas Grabeel


Nombre verdadero: Lucas Stephen Grabeel,Cumpleaños: 23/11/1984,Lugar de nacimiento: Springfield, Missouri, USA,Ocupación: Actor/Singer,Signo: Sagittarius lucas Stephen Grabeel es un actor estadounidense. Sus padres son Stephen Grabeel y Jean Grabeel y tiene una hermana 2 años mayor llamada Autumn Grabeel . Lucas Grabeel nació el 23 de noviembre de 1984 por sus padres Stephen y Jean Grabeel en Springfield , Missouri siendo dos años menor que su hermana Autumn. Antes de atrer la atención en High School Musical como el hermano de Sharpay (Ashley Tisdale, trabajó en Halloweentown High, otra película de Disney. "El musical es el género más difícil y apasionante. Tienes que cantar, bailar y actuar al mismo tiempo" fueron sus palabras en una entrevista con Disney Channel. La escuela fue siempre importante para Lucas, fue a la escuela primaria y secundaria de Logan-Rogersville (instituto de Rogersville), y luego al instituto de Kickapoo en Springfield, Missouri. En la escuela él era un presentador muy bueno y ganó el 5to lugar en los campeonatos de discurso y de discusión de MSHSAA en 2003. Él también participó en todas las producciones de teatro de la escuela, estando en ocho diversasproducciones de la escuela antes de graduarse. Además, él también estuvo implicado con el Y.E.S. Troup en su área. Se trasladó a Los Ángeles en 2003 para perseguir más lejos una carrera en el mundo de la hospitalidad. No le duró y (tres semanas después) empezó a hacer anuncios. Un día un caza talentos lo descubrió mientras que él estaba parado en línea para comprar un smoothie . En El 2004, ya había tenido su primer papel de la televisión en Halloweentown High. Pero sin duda saltó a la fama con el lanzamiento de High School Musical de Disney que incluyó una banda sonora con Zac Efron Corbin Bleu Vanessa Hudgensy Ashley Tisdale..

Biografia Beyonce


Nombre verdadero: Beyonce Giselle Knowles,Cumpleaños: 04/09/1981,Lugar de nacimiento: Houston, Texas, USA,Ocupación: Actor/Singer,Signo: Virgo Su carisma, belleza y talento le han convertido en una de las divas musicales del momento. Es la principal compositora de Destiny's Child el trío con el que ha triunfado en todo el mundo. Su carrera en solitario no se queda atrás: con su primer disco ha arrasado en las listas de ventas. Cuenta la propia Beyoncé Knowles que de pequeña fue una niña muy creativa. Le gustaba cantar, escribir poesías, diseñar ropa, bailar... Así no sorprende tanto que con apenas 9 años formara junto a una amiga, LaTavia Roberson, el que con el tiempo sería uno de los grupos femeninos de r&b más famosos de la historia: Destiny's Child El grupo nació en 1990; Mathew Knowles, padre de Beyoncé, se convirtió en manager de las chicas. En 1992 se unió a ellas la prima de Beyoncé, Kelly Rowland y un año más tarde el cuarteto se completó con LeToya Luckett. Destiny's Childactuó en clubs de Houston hasta que en 1997 logró su primer contrato discográfico. Fue llegar y besar el santo. Su primer disco, Destiny's Child, llamó la atención del público con singles como "No, No, No". Su segundo trabajo, "The Writing's On The Wall", vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo gracias a éxitos como "Jumpin, Jumpin" o "Say My Name". A principios de 2000, una serie de problemas internos provocaron la sustitución de LaTavia y LeToya por Michelle Williamsy Farrah Franklin. Esta última dejó el grupo meses después, y fue entonces cuando Destiny's Childalcanzó su formación definitiva. El trío pronto se consolidó como uno de los grupos de r&b más importantes. Su tercer disco, "Survivor", triunfó tanto como los anteriores. En total, Destiny's Childha vendido más de 30 millones de álbums en todo el mundo, ha ganado varios Grammys y otros premios de prestigio y ha dominado las listas de éxitos con sus temas. En 2001, las chicas decidieron darle un descanso al grupo e intentar sus carreras en solitario. Beyoncé recibió el premio ASCAP a la mejor compositora pop del año. Era la segunda mujer en la historia -la primera afroamericana- en obtener ese galardón. Knowles fue la última del trío en sacar disco propio. "Dangerously in Love", que vio la luz en 2003, mostraba a una Beyoncé más madura, que había participado activamente en todas las fases del proyecto. Con temas como "Crazy in Love", el disco vendió más de cinco millones de copias y obtuvo siete nominaciones a los Grammy, de los cuales acabó ganando nada más y nada menos que cinco. Beyoncé se ha atrevido también con otras facetas artísticas, como la actuación. Ya ha participado en diferentes proyectos para cine y televisión; entre ellos la película "Austin Powers".

Biografia Britney Spears


Nombre verdadero: Britney Jean Spears,Cumpleaños: 02/12/1981,Lugar de nacimiento: Kentwood, Louisiana, USA,Ocupación: Actor/Singer,Signo: Sagittarius ,Britney Jean Spears, nacida en McComb, Mississipi el 2 de diciembre de 1981, es una cantante, actriz y bailarina estadounidense. Después del rapero Eminem Britney Spears es la 2ª artista que vendió más álbumes durante toda la primera década del siglo XXI en Estados Unidos. Su primera aparición pública la realizó en 1992 en el programa Star Search, el que años más tarde le dio la oportunidad de ser parte del programa Mickey Mouse Club. En éste permaneció durante tres años (1993-96), período al que le siguió una unión con el grupo Innosense. No obstante, luego de unos meses Britney Spears firmó un contrato con el sello Jive Records. Tras ello, a finales de 1998 lanzó su sencillo debut, "...Baby One More Time", el que asombró a la industria musical, luego de convertirse en un éxito Nº 1 en más de 21 países, incluyendo a Estados Unidos. A principios de 1999 a ello le siguió el lanzamiento de su álbum debut, ...Baby One More Time, el que debutó directamente como un éxito n.º 1 en ventas en Estados Unidos. Con ello, Britney Spears se convirtió en la primera cantante, y también en la más joven, que logra que su sencillo y su álbum debut se conviertan en éxitos n.º 1 en Estados Unidos. Durante sus 10 años de carrera, Britney Spears ha conseguido que 5 de sus 6 álbumes de estudio debuten en la posición Nº 1 de la lista musical de álbumes más importante de Estados Unidos, la Billboard 200. Además de ello, 24 de sus sencillos se han convertido en éxitos top 40 en la lista musical de canciones Pop Songs de la revista Billboard. Por su parte, a nivel mundial Britney Spears ha alcanzado constantemente la cima de los charts con sus álbumes de estudio ...Baby One More Time (1999), Oops!... I Did It Again (2000), Britney (2001), In the Zone (2003), Blackout (2007) y Circus (2008); registrando ventas mundiales estimadas en 62 millones de álbumes según Forbes. Su éxito en la industria musical, le ha dado la oportunidad de participar en otros campos del medio, incluyendo el cine y la televisión. La más reconocida ha sido el papel protagónico que interpretó en el año 2002 en la película Crossroads. Además de ello, su fama como cantante también la ha llevado a representar importantes campañas comerciales, incluyendo su propia línea de perfumes. Además de ello, junto a Avril Lavigne Pink y Justin Timberlake y con 5 de sus sencillos, Britney Spears es la segunda cantante con más exitos Nº 1 en la historia del ranking radial Pop Songs de Estados Unidos. Después que la artista se casara con el bailarín Kevin Federline su vida ha sido blanco de los medios de entretenimiento. Y luego que su matrimonio finalizara en el 2006, aún más atención por parte de los medios de comunicación siguieron a la cantante. Ella también dio a luz a su primer hijo: Sean Preston en el 2005 y a su segundo: Jayden James en el 2006 Britney Spears entró en el mundo del espectáculo a los ocho años cuando su madre la matriculó en la Performing Arts School de Nueva York. Fue contratada la edad de 10 años para participar en el (M.M.C.) Mickey Mouse Club donde fue rechazada por su corta edad. Tres años después, a la edad de 11 años se volvió a presentar de nuevo para ser presentadora del nuevo Mickey Mouse Club y fue aceptada; desgraciadamente para Britney el programa fue cancelado a las tres temporadas. Poco después a Britney se le ofreció participar en un grupo femenino, sin embargo rechazó dicha oferta ya que ella deseaba una carrera como solista. Poco tiempo después, su madre contactó a Larry Rudolph y éste le pagó un viaje a Nueva York. A finales de 1998, el sello Jive Records lanzó a "...Baby One More Time", el sencillo debut de Britney Spears, escrito y producido por el prestigioso letrista y productor sueco Max Martin. Respaldado por un video musical dirigido por Nigel Dick, en el que la cantante, de entonces 17 años de edad, fue mostrada cantando y bailando como una alumna de un colegio católico; "...Baby One More Time" se convirtió en un éxito Nº 1 en 21 países, incluyendo a Estados Unidos, donde Britney Spears se convirtió en la primera cantante que logra que su sencillo debut alcance la cima de la Billboard Hot 100, la principal lista musical de canciones del país. Tras ello, a principios de 1999, fue lanzado su álbum debut, ...Baby One More Time, un álbum de baladas y canciones dance-pop, respaldadas, en su mayoría, por Eric Foster White y Max Martin. De ...Baby One More Time se desprendieron otros dos sencillos: "Sometimes" y "(You Drive Me) Crazy", de los cuales éste último, además de formar parte de la banda sonora de la película Drive Me Crazy, se convirtió en el segundo top 10 de la cantante en la Billboard Hot 100. A éstos le siguieron "Born to Make You Happy", fuera de Estados Unidos, y "From the Bottom of My Broken Heart", de los cuales el primero se alzó como el segundo éxito Nº 1 de Britney Spears en el Reino Unido. Con todo, ...Baby One More Time vendió más de 22 millones de álbumes alrededor del mundo, con 14 millones de ellos certificados por la RIAA, en Estados Unidos. El éxito de Britney Spears desencadenó el surgimiento de varias cantantes jóvenes de pop, como Christina Aguilera con quien sería rivalizada constantemente por los medios. Por su parte, Britney Spears se convirtió en una superestrella solicitada por innumerables revistas y en la cantante más joven que logra que tanto su sencillo como su álbum debut alcancen la cima de los rankings de Billboard. Tras ello, la cantante recibió dos nominaciones en los Grammy 2000: Mejor Intérprete Pop Femenina y Mejor Artista Nuevo, mas no ganó ninguna de ellas. Tras el arrollador éxito de su debut, a mediados de 2000 la cantante lanzó su segundo álbum de estudio, Oops!... I Did It Again, el que siguió la misma línea de su antecesor, con baladas sentimentales pegadizas y canciones dance-pop. Por su parte, los créditos de éste reclutaron a Max Martin, nuevamente, a Rodney "Darkchild" Jerkins y a la cantante Shania Twainy a su productor Robert "Mutt" Lange. Su promoción involucró a cuatro sencillos: "Oops!... I Did It Again", "Lucky", "Stronger" y, fuera de Estados Unidos, "Don't Let Me Be the Last to Know"; además de la primera gira musical internacional de la cantante: Oops!... I Did It Again World Tour, la que generó ganancias mayores a los $40,5 millones. Por su parte, "Oops!... I Did It Again", además de convertirse en un éxito Nº 1 en 20 países y en el tercer top 10 de Britney Spears en la Billboard Hot 100, se convirtió en el 6º sencillo más vendido de la década, tras registrar ventas superiores a los 5 millones de copias. En suma, las ventas mundiales de Oops!... I Did It Again ascendieron a más de 17 millones de álbumes, de los cuales 10 millones de ellos fueron certificados de Diamante por la RIAA, en Estados Unidos. A ello le siguieron dos nuevas nominaciones en los Grammy 2001: Mejor Álbum Pop Femenino y Mejor Intérprete Pop Femenina, mas tampoco ganó ninguna de ellas. Tras consolidarse en la industria musical del pop con ...Baby One More Time y Oops!... I Did It Again, a finales del año 2001 la cantante lanzó su tercer álbum de estudio, Britney, el que de acuerdo a los críticos, reflejó su etapa de transición hacia una mujer joven más madura, con leves indicios de que su vida personal no fue siempre totalmente puritana. Por su parte, la producción de Britney, además de incluir a los prestigiosos Max Martin y Rodney "Darkchild" Jerkins, quienes ya habían trabajado con Britney Spears, incluyó de manera clave al dúo The Neptunes, el que hasta entonces sólo era reconocido en la industria musical del rap. La parte más importante de la promoción de Britney la conformaron sus cinco sencillos: "I'm a Slave 4 U", "I'm Not a Girl, Not Yet a Woman", "Overprotected", "Boys" y, fuera de Estados Unidos, "I Love Rock 'N' Roll"; además de la gira musical internacional Dream Within a Dream Tour, la que generó ganancias mayores a los $43,7 millones. Pese a que los lanzamientos de sus sencillos fueron realizados en un orden cronológico distinto alrededor del mundo, ninguno de ellos consiguió asolar a la industria musical. Ello, también pese a que en dicho período la cantante hizo su debut como actriz en Crossroads y a que contribuyó en la banda sonora de Austin Powers in Goldmember. Por su parte, "I'm a Slave 4 U" sobresalió por su sugestivo video musical, dirigido por Francis Lawrence, y por su estreno en los MTV Video Music Awards 2001, en los que Britney Spears le interpretó con una serpiente en su cuello. Con todo, Britney debutó como un éxito Nº 1 en ventas en la Billboard 200 de Estados Unidos, donde se convirtió en el tercer álbum Nº 1 consecutivo de la cantante, y como un éxito Nº 2 en Europa, donde no logró desbancar del Nº 1 a Invincible de Michael Jackson En suma, Britney vendió más de 9 millones de copias alrededor del mundo, con más de 4,3 millones de ellas vendidas sólo en Estados Unidos, donde fue certificado cuatro veces de Platino por la RIAA. Aunque sus ventas fueron elevadas, éstas fueron inferiores con respecto a las registradas por sus dos antecesores. Ello, producto del surgimiento de nuevas cantantes alternativas de variantes del pop, como Avril Lavigne Tras unos meses fuera de la industria musical, Britney Spears se presentó junto a Madonna Christina Aguileray Missy Elliot en los MTV Video Music Awards 2003. En medio de la presentación, Madonnase besó con Britney Spears y con Christina Aguilera aunque sólo el beso con la primera fue televisado, lo que inmediatamente hizo noticia alrededor del mundo. Tras el polémico beso, a finales del año 2003, Britney Spears lanzó su cuarto álbum de estudio, In the Zone, el que, de acuerdo a los críticos, finalizó su período de transición y reflejó su deseo de ser considerada una mujer adulta. Por su parte, In the Zone incluyó la estratégica colaboración de Madonna y abarcó a una variada gama de productores, entre quienes se incluye a R. Kelly y Guy Sigsworth, y a los dúos RedZone y Bloodshy & Avant. Por su parte, la promoción de In the Zone involucró el lanzamiento de cuatro sencillos: "Me Against the Music" (cantado a dúo con Madonna, "Toxic", "Everytime" y, sólo en Estados Unidos, "Outrageous"; además de la controversial y altamente sexualizada gira musical internacional The Onyx Hotel Tour, la que pese a haber sido cancelada a medio camino, generó ganancias mayores a los $34 millones. Pese a que sus tres primeros sencillos se convirtieron en éxitos Nº 1 a nivel mundial, de ellos sobresalió "Toxic", el que tras asolar a la industria musical, se convirtió en el 4º sencillo más vendido de la década, con ventas mundiales superiores a los 5 millones de copias. Por su parte, su video musical, dirigido por Joseph Kahn, consolidó como un «ícono sexual» a Britney Spears, quien gracias a "Toxic" ganó su primer y hasta ahora único Grammy. Similar a cómo lo hizo Britney, In the Zone debutó como un éxito Nº 1 en ventas en la Billboard 200, donde se convirtió en el cuarto álbum Nº 1 de la cantante. Además de ello, vendió casi 3 millones de copias en Estados Unidos, donde fue certificado dos veces de Platino por la RIAA. Por su parte, a nivel mundial vendió más de 6 millones de copias, de las cuales las registradas sólo en sus seis primeras semanas, le convirtieron en el 8º álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2003. A finales del año 2004, meses después del accidente que le impidió continuar promocionando a In the Zone, Britney Spears lanzó su primer álbum recopilatorio, Greatest Hits: My Prerogative, el que además de incluir a casi todos sus sencillos hasta entonces lanzados, incluyó a otras tres canciones producidas por el dúo Bloodshy & Avant. Por su parte, los críticos le dieron revisiones favorables y le compararon con el exitoso álbum recopilatorio The Immaculate Collection de Madonna La promoción del álbum comprendió el lanzamiento de dos sencillos: "My Prerogative" y "Do Somethin'"; siendo sólo el primero de ellos lanzado en Estados Unidos. Por su parte, "My Prerogative"; un cover del principal sencillo del cantante de R&B de los años 80, Bobby Brown; fue un éxito Nº 1 en Finlandia, Irlanda, Italia y Noruega, mas fracasó en ingresar a la Billboard Hot 100 de Estados Unidos. Ello, pese a que su video musical fue escogido como el mejor del año 2004 por la revista Rolling Stone. En suma, Greatest Hits: My Prerogative debutó en la posición Nº 4 de la Billboard 200 y vendió más de 1,3 millones de copias en Estados Unidos, donde fue certificado de Platino por la RIAA. Por su parte, sus ventas mundiales se estiman en más de 5 millones de copias; de las cuales las registradas sólo en sus dos primeros meses, le convirtieron en el 13º álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2004. A mediados del año 2005, en un primer intento por no dejar a Britney Spears fuera de la industria musical, en algunos países de Europa fue lanzada la balada "Someday (I Will Understand)". En el mismo período, el reality show Britney & Kevin: Chaotic fue lanzado en formato DVD con el primer EP de la cantante, Chaotic. A finales de ese mismo año, en un nuevo intento, Sony BMG Music Entertainment, la nueva compañía discográfica de la cantante, lanzó su primer álbum de remixes, B in the Mix: The Remixes, el que dado a su nula promoción, sólo debutó en la posición Nº 134 de la Billboard 200 de Estados Unidos, donde vendió un total de escasas 100 mil copias. Pese a sus abundantes problemas personales tras su divorcio de Kevin Federline entre los cuales se incluyen la pérdida de la custodia de sus dos hijos y la propia, entradas y salidas a centros de rehabilitación y un mediático rapado de cabeza; a finales del año 2007 Britney Spears lanzó su quinto álbum de estudio, Blackout, el que fue mayoritariamente producido por el dúo Bloodshy & Avant y por la «mano derecha» de Timbaland, el productor estadounidense Nate "Danja" Hills. Aunque las desavenencias de la dañada imagen de Britney Spears hacían creer que la cantante no ofrecería un buen álbum de estudio, Blackout terminó siendo ampliamente elogiado por los críticos, quienes catalogaron de «elegante, brillante y adictivo» a su sonido electropop inmerso en letras de índole sexual y sensacionalista. En suma, los mismos críticos, los medios y la audiencia, catalogaron anticipadamente a Blackout como el álbum de estudio del regreso de Britney Spears a la industria musical, después de cuatro largos años desde el lanzamiento de su entonces último álbum de estudio, In the Zone. Por su parte, la promoción de Blackout involucró a tres sencillos: "Gimme More", "Piece of Me" y "Break the Ice"; sobresaliendo los dos primeros de ellos, por sus variados logros comerciales. De ambos, "Gimme More" vendió más de 3 millones de copias alrededor del mundo, luego de alzarse como el segundo sencillo mejor posicionado de Britney Spears en la Billboard Hot 100 de Estados Unidos, donde alcanzó la posición N° 3. Dado a que, por primera y única vez en su carrera, la cantante no se embarcó en una gira musical para promocionar a un álbum de estudio; ella realizó una presentación de "Gimme More" en la apertura de los MTV Video Music Awards 2007, la que representó a la única presentación promocional de Blackout. Aunque ésta fue altamente anticipada por MTV como el esperado regreso de Britney Spears a los escenarios, la presentación fue un rotundo fracaso. En ella la cantante olvidó la letra y la coreografía, y fue ridicularizada por los medios por su estado físico, llegando a ser catalogada como una de las presentaciones más desastrosas en la historia de la premiación. Aun así, dado a lo esperado de su lanzamiento, Blackout debutó en las primeras posiciones de los rankings de ventas de álbumes de alrededor del mundo. Ello, luego de que su lanzamiento fuese adelantado unas semanas, debido a que parte de él se filtró en internet. Pese a todo, éste abandonó rápidamente los rankings, fallando con las expectativas comerciales de su lanzamiento y convirtiéndose, modestamente en dos meses, en el 32° álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2007. Por su parte, en su primer año en Estados Unidos, éste fracasó en debutar como un éxito Nº 1 en ventas en la Billboard 200 y en ser certificado de Platino por la RIAA. Aunque parte de ello se debió a un cambio de políticas de último minuto de la revista Billboard, por primera y única vez en su carrera, Britney Spears fracasó en hacer debutar a uno de sus álbumes de estudio en la posición N° 1 de la Billboard 200, donde Blackout debutó en la N° 2. En suma, Blackout no consiguió devolverle a Britney Spears el apogeo comercial que disfrutó a comienzos de la década y, pese a los elogios que recibió por parte de los críticos, éste fue opacado por los problemas personales de la cantante, por la presentación de "Gimme More" en los MTV Video Music Awards 2007 y por la escasa promocíón que recibió. Por su parte, sus modestas ventas mundiales ascendieron a 2 millones de copias, de las cuales sólo 980 mil fueron vendidas en Estados Unidos. Pese a todo, posteriormente Britney Spears ganó tres MTV Video Music Awards 2008 y dos MTV Europe Music Awards 2008; incluyendo Video del Año, por "Piece of Me", y Artista del Año, respectivamente; lo que, con la superación de sus problemas personales y la reivindicación de su imagen, le serviría de plataforma para iniciar el que sería catalogado como su definitivo regreso a la industria musical. En un nuevo y definitivo intento por recuperar su apogeo comercial, a finales del año 2008, en fechas cercanas al día de su cumpleaños Nº 27, Britney Spears lanzó su sexto álbum de estudio, Circus, cuya producción reclutó al dúo novato The Outsyders, al elogiado productor estadounidense Lukasz "Dr. Luke" Gottwald y a cuatro productores prestigiosos que habían respaldado etapas diferentes de la carrera de la cantante: Bloodshy & Avant, Guy Sigsworth, Danja y Max Martin, quien pese a ser considerado su «padre musical», había sido excluido de sus entonces dos últimos álbumes de estudio. Por su parte, los críticos sostuvieron que, con su conjunto de baladas y pistas bailables, Circus estaba diseñado para marcar el definitivo regreso de Britney Spears a la industria musical, luego del fallido intento de Blackout. Para ello, su promoción involucró a cuatro sencillos: "Womanizer", "Circus", "If U Seek Amy" y "Radar"; sobresaliendo el primero de ellos, por sus numerosos logros comerciales, y el segundo y el tercero, por sus controversias con PETA y el PTC, respectivamente. Por su parte, "Womanizer" vendió más de 4 millones de copias alrededor del mundo y se alzó, después de casi una década, como el segundo éxito Nº 1 de Britney Spears en la Billboard Hot 100 de Estados Unidos, donde rompió récords de ventas de descargas digitales. De manera paralela, la promoción de Circus también involucró presentaciones promocionales en los cinco mercados musicales más grandes del mundo, sobresaliendo la primera de ellas, realizada en los Bambi Awards 2008, en Alemania; al documental Britney: For the Record, en el que la cantante se refirió a la superación de sus problemas personales; y a The Circus Starring: Britney Spears, la que a nivel mundial se alzó como la 4° gira musical de mayor éxito comercial del año 2009. Con todo, Circus debutó y se mantuvo, por varias semanas, en las primeras posiciones de los principales rankings de ventas de álbumes de alrededor del mundo, llegando a convertirse en un éxito Nº 1 en ventas en Estados Unidos y Europa, y, en menos de un mes, en el 15° álbum más vendido alrededor del mundo en el año 2008. Por su parte, en Estados Unidos éste se convirtió en el quinto álbum de estudio Nº 1 de Britney Spears en la Billboard 200, donde alzó a la cantante como la única que ha hecho debutar a cuatro de ellos en dicha posición, con ventas récords superiores a las 500 mil copias. En suma, Circus vendió más de 3,5 millones de copias alrededor del mundo, de las cuales más de 1,6 millones fueron vendidas sólo en Estados Unidos, lo que le llevó a ser certificado de Platino por la RIAA. Tras ello, a modo de celebración de sus diez años de carrera, a finales del año 2009 la cantante lanzó su segundo álbum recopilatorio, The Singles Collection, cuyo único sencillo, "3", debutó, directa y paradójicamente, como el tercer éxito Nº 1 de Britney Spears en la Billboard Hot 100 de Estados Unidos. Ello, después de tres años desde que ningún sencillo había conseguido registrar dicha hazaña. Por su parte, dado a la variedad de sus ediciones y a sus lanzamientos no simultáneos, The Singles Collection debutó en la posición Nº 22 de la Billboard 200, y vendió sólo 124 mil copias en Estados Unidos. Con todo, Britney Spears fue ubicada, con más de $38,8 millones, en la posición Nº 5 del ranking Money Makers 2009, de la revista Billboard, el que fue elaborado en base a las ganancias monetarias generadas por los cantantes sólo en base a su impacto en la industria musical de Estados Unidos, durante el año 2009. Ello se debió, en gran parte, a las elevadas 763 mil copias que vendió Circus en aquel año en el país, las que le llevaron a ser el 6º álbum más vendido en el 2009 en Estados Unidos al éxito de la gira The Circus Starring: Britney Spears, la que sólo en el país recaudó más de $36,4 millones; y a los 7,5 millones de descargas digitales que vendieron las canciones y los sencillos de la cantante en aquel año en Estados Unidos. Con ello, Britney Spears sólo figuró detrás de U2 Bruce Springsteen Madonnay AC/DC. Tras un sin fin de rumores, el lunes 1 de marzo de 2010, uno de los sitios web oficiales de la cantante confirmó, oficialmente, que ella se encontraba grabando su séptimo álbum de estudio; el que aún no cuenta con una fecha de lanzamiento definida. Ello, sólo unas pocas semanas después de que Britney Spears fuera escogida como la cantante femenina más sexy de todos los tiempos, por los lectores de la revista Billboard. Todo, tras recibir más del doble de los votos del segundo lugar obtenido por Beyoncé. El término de su relación sentimental con Justin Timberlakecausó un gran revuelo en los medios de comunicación en marzo de 2002, no obstante y rodeados de muchos rumores de infidelidad, ninguno de los dos especificó la razón de la separación. Cuando Justin lanzó el sencillo "Cry Me a River" en 2003, se especuló que la letra de la canción tenía relación directa con su separación con Britney y una supuesta infidelidad por parte de ésta. La versión cobró importancia al estrenarse el video musical de la canción, ya que aparecía un triste Justin, acompañado de una mujer rubia, muy similar a Britney, en un ambiente lluvioso y melancólico. Con respecto a la enigmática virginidad de Spears, todo quedó claro cuando Timberlake le concedió una entrevista a Barbara Waltersen noviembre de 2002, donde aseguró que él había sido el primer hombre de Britney. En agosto de 2003, Spears hizo sus descargos en la revista W, aclarando: "Solo me he acostado con una persona en toda mi vida. Fue al cabo de dos años de haber comenzado mi relación con Justin. Yo pensé que él era el elegido, pero me equivoqué. Nunca pensé que iría a lo de Bárbara Walters para traicionarme". Meses más tarde, cuando ella promocionaba su álbum In the Zone en el programa especial de MTV, In the zone and out all night, sugirió que el pene de Timberlake tenía un reducido tamaño, no como los medios de comunicación creían El 3 de enero de 2004, Britney se casó en Las Vegas con Jason Allen Alexander, un viejo amigo de toda la vida. La boda tuvo lugar en la Little White Wedding Chapel. 55 horas más tarde, la pareja anuló su matrimonio. Muchas fuentes afirman que Britney y Jason habían bebido demasiado aquella noche, por lo que no eran conscientes de lo que hacían. Se casó con el bailarín Kevin Federlineel 18 de septiembre de 2004 en Los Angeles, California, del que se divorció el 6 de noviembre de 2006, poco tiempo después del nacimiento de su segundo hijo Jayden James. La legitimidad de la boda fue criticada. Un representante del condado de Los Angeles confirmó que la pareja había registrado su licencia matrimonial dentro de diez días tras la fecha de la ceremonia y que estaban legalmente casados. Britney anunció en su página web en abril de 2005 que estaba embarazada de su esposo, Kevin, naciendo su hijo Sean Preston en septiembre de 2005 Posteriormente, en mayo de 2005 fue emitido por el canal UPN su reality show, en el que sus seguidores pudieron ser testigos de cómo conoció a Kevin Federliney finalmente se casaron. Dicho reality lleva el título Britney and Kevin: Chaotic, utilizando el eslogan Can you handle our truth? (puedes soportar nuestra realidad?). El programa cuenta con 6 episodios, el primero y el último de 1 hora y los demás de media hora cada uno. El 14 de junio de 2005 aparecía en la portada de la revista People junto con su esposo Kevin Federliney su primer hijo Sean Preston. Su segundo hijo, Jayden James, nació el 13 de septiembre de 2006 en Los Ángeles mediante una cesárea pesando alrededor de tres kilos. La cantante, estuvo acompañada por su madre, Lynne Spears; y su hermana, Jamie Lynn. Además, también estuvo a su lado su esposo. El 9 de mayo, del 2000 lanza su primer libro llamado Britney Spears Heart to Heart cual fue co-escrito por su madre, Lynne Spears. Se basa principalmente en torno a la fama de Spears, sus antecedentes, y la familia. Asimismo, las características nunca antes vistas, docenas de fotos, actuaciones, apariciones en premios y mucho más. fue nombrado best-seller en el 2000 por el New York Times. Su segundo libro llamado A Mother's Gift cual también fue co-escrito por su madre, Lynne Spears. La historia es acerca de una niña de 14 años de edad, llamada Holly Faye de un pequeño pueblo en Misisipi. Ella acepta una beca como estudiante en el exclusivo Haverty Escuela de Artes Escénicas. El libro se hizo más tarde una película para televisión en la cadena ABC llamada Brave New Girl, sin embargo, la historia fue cambiada drásticamente, el New York Times los nombro best seller. Stages fue lanzado como tercer libro de Britney junto con un DVD sobre su gira, Dream Within a Dream Tour. El libro fue publicado en el 2002. El libro se suministra con un DVD que muestra a la interprete 3 días en México. El tipo de cine documental, muestra a su llegada a México, a una conferencia de prensa donde se niega hablar de su vida personal también de su último concierto, cual fue cancelado debido al mal tiempo, como los primeros dos libros Stages logro ser nombrado best-seller por el New York Times. En el 2004 se puso a la venta su primera fragancia que lleva por nombre Curious, registró ventas de más de cien millones de dólares de acuerdo con el sitio web BrandWeek.com. Un año más tarde, se emprendió la campaña publicitaria del lanzamiento de la que se convertiría en su segunda fragancia, la cuál lleva por nombre Fantasy, el comercial de televisión tiene como banda sonora la canción Breathe on Me de su cuarto álbum de estudio In the Zone. Finalmente después de dos años de exitosas fragancias, en el mes de abril de 2006 su tercera fragancia In Control fue puesta en ventas en las principales tiendas departamentales de los Estados Unidos y Europa. Según declaraciones de la propia Britney, su más reciente esencia se define como la gemela de Curious. El día miércoles 22 de noviembre de 2006, confirmó en su página de fragancias, que pronto saldría a la venta la nueva esencia llamada Midnight Fantasy, este nombre rompió con el rumor de que el nuevo álbum de Britney Spears se llamaría de la misma manera. El envase del perfume es igual al de Fantasy nada más que en color azul, y la foto promocional que se dio a conocer en la página está en una noche de luna lloviendo. En el 2007, Spears sacó al mercado su quinta fragancia, llamada Believe. La publicidad de esta fragancia fue bastante polémica, ya que mostraba a Spears más esbelta y bella que nunca, siendo que pocos días después se mostró a una Britney con un poco de sobrepeso. Por esto, muchos dijeron que la mujer de la publicidad no era Britney.